【院线评分访谈系列之七】妖灵妖篇

吴觉人【本南丹蒂】：在过往几年，你给电影节看了那么多国产片，每年你都能挑出一两部相对来说出类拔萃的影片并最终获奖，你是怎么做到的？ 

妖灵妖：这个问题较为复杂，涉及到多个层面，综合来谈的话也不见得会准确，若仅从影片质量这一条来说，简而言之就是田忌赛马，一般我们能找到的，都是过去300天里内地出品的较好的或最好的有龙标的影片，而西片质量每一年都飘忽不定，所以能有这个竞争力。另外，影展也有其内在规律可循。

吴觉人：这次你去了金马影展，有什么特别的感触和经历？ 

妖灵妖：金马影展是一个很小的影展，展映的厅只有3个，但展映影片质量佳、场次多（为期将近一个月）、观众素质好，购票便利（在全省7-11便利店提前数周划票）、放映质量高（准确的画幅这种是最基本的，为了梅里埃影展还特别改造了一台放映机，打同步字幕的女孩躲在包厢里看不到，而且液晶屏调到最暗），是惬意的影展体验，应该会再去。不过港台影展对于内地电影节或电影季来说参考价值并不大，因为很多做不到，比如预售、影迷套票优惠、有些影片只设英文字幕等，不要说观众，有的领导看到这种情况也保证发飙，而且是用普通话发飙。

吴觉人：从当年的101工作室一直到今天，你始终坚持在上海策划各种影展和放映活动，这种巨大的动力是哪来的？ 

妖灵妖：101时代较为纯真，所以有些事情想做就做，不负青春。到了2004年暂停放映，基本上认为这个人生阶段结束了。没想到2007年卡夫卡·陆意外去世，于是才重新出来与他的合作者以及其他合作者做影展。重出后主要抱着帮忙的心态来做幕后工作，让我的合作者走到幕前，这是属于他们的时代。

卫西谛：有没有对国产院线片真正失去信心决定撒手不关注过？目前的环境中你是如何保持对院线片持续的观看热情，是因为它们出现在电影院吗？ 

妖灵妖：院线国片每一年总有几部是好的，一批有闪光点的，一大批不值得看的，自2000年起到现在，这个规律始终在，所以总有信心看到好的作品。目前的环境不算最差，烂片数十年来没很大突变，只是当年国片没那么多人看而已。2011年保持了看那么多院线国片的主要原因是参与迷影网的打分。

卫西谛：还有，你觉得D版蓝光会象D版Dvd那样繁荣吗？ 

妖灵妖：不会，内地的音像产业基本死了，无论正版盗版。

云中：你对电影的标准和评价，这么多年来有哪些变化，又有哪些是不变的？ 

妖灵妖：2000之前是影迷期，凭感觉看电影。此后进入戴锦华为首的理论洗脑期，大概是2000-2006。2006到现在是融合期，在理论、感觉上加入了一些生命经验。标准一直都在微调，以前很喜欢的电影现在可能觉得还好，以前很讨厌的，有些现在也能接受。

云中：在迷影的这些年里，你觉得最痛苦和最快乐的时刻是什么？ 

妖灵妖：都忘了。

木卫二：如果有一台时光机让你回到2007年，你是否还会选择给SIFF帮忙做事？ 

妖灵妖：假如时光机可以让我阻止卡夫卡·陆的去世，那我就不会去SIFF以及其他影展帮忙。

木卫二：这十几年来，你印象中上海的“完美放映”有哪些场次，相信你应该有记得，试举例三到五场…… 

妖灵妖：SIFF的不举了，因为实际放映并非个人控制得了的，民间放映里比较完美的有：

2011年“红色记忆”之《黄宝妹》
2008年贾樟柯《小武》10周年
2001年首届民间映像节上海三日连映
2000年孙瑜百年纪念展
1999年等待电影的日子第一场《樱桃的滋味》

木卫二：你平时也有组织独立电影放映活动，为什么十年后的今天，独立电影和院线电影近乎彻底断裂，更没有所谓的输血功能？

妖灵妖：独立电影与院线电影没有彻底断裂，反而开始越来越融合，比如很多独立制作都有龙标，比如南京独立影展开了龙标电影单元，比如范立欣的《归途列车》自2012年1月起在多个城市进行小规模放映等，都是十多年前无法想象的。事情在发生变化，但缺乏一个突破口，就像《失恋33天》对于院线片是一个突破口一样，这还需要很多不同的努力才能达成，当然，这只是一种标准，而极端的也不会不发生。

仁直：我注意到很多院线片，你总是第一时间杀到国泰去看，对这家电影院有特殊的情结吗？

妖灵妖：首先国泰离我家和公司都比较近、其次若提前到的话可以去旁边的季风书园翻翻书、第三是买过一张充值卡，票价有一定折扣，但后来发现网上购票价低于此卡的折扣。

仁直：随着交友圈的扩大，我是指，当你的朋友逐渐成为电影制作的参与者(这个问题，或许我们以后都会遇到)。面对有他们参与制作的电影，你会考虑所谓的面子分吗？你打分会有所顾虑吗？会以鼓励为出发点吗？ 

妖灵妖：若是公示打分，越是朋友，越是严格。

仁直：大家都在抱怨魔都的电影活动不及帝都，这点你怎么看？上海的电影文化，你觉得光靠几位迷影人撑得出一片天空吗？ 

妖灵妖：最近看的两本书都有把上海电影的死期直接拽前到1950年的说法，相信这也是将来修中国电影史的一个趋势，我也认同上海电影自那一年就断了气，此后只是按部就班地执行帝都精神而已。所以，魔都没有必要跟帝都多比较，因为资源不一样。上海的电影文化多年来都处在侏罗纪时期，少数派迷影人利用真空期创造了一些电影资源，造福影迷，包括SIFF和其他影展，估计没有一片那么大，但它至少是天空的一部分。

大奇特：面对“碟市已死”的局面，《DVD导刊》未来的出路在哪里？如何看待DVD与电脑数据电影的收藏？ 

妖灵妖：《DVD导刊》除了转型别处他路。DVD和蓝光因为有花絮而有一定的保留价值，电脑数据没有收藏意义，除非是教学等专业需要。

大奇特：以前碟界那批人白眉鹰王、Flyerzeng、萧十一郎还有联系吗？能透露一下他们现在都在做什么吗？ 

妖灵妖：F一直在gomovie和微博出没，其他人已很多年不知道具体情况了。

大旗虎皮：在电影方面，你个人最大的理想是什么？ 

妖灵妖：有一点点钱和大量的时间拍点小片子。

LOOK：不少影片在国内公映时，为了通过审查，都被迫做了删减处理，我记得2007年《色戒》在内地公映的时候，你是反对观众去影院看这种阉割版的，谈下理由好吗？ 

妖灵妖：有过关键情节删节或更改的电影对影片和主创都是伤害，而伤害更大的是观众，试想一下一个看了《龙城岁月》的观众的感受。当然，影评人去看另当别论。

奇爱博士：我刚看了你在豆瓣发的上影节回顾贴，感不感兴趣结合新的素材拍部《中国迷影史》？我想或许能得国际大奖哦。 

妖灵妖：中国迷影史？这个太复杂太难搞了，你做电影史的应该知道，旧上海迷影史就多到拍不完了，还有建国后的种种奇遇。现代人的故事因为有网络而被人熟知，但跟之前的传奇和难度比起来差蛮远的。