《宇宙海盗哈洛克船长》近日（当地时间9月3日）在第70届威尼斯电影节上映了，不知底细的人很难理解一部日本动画片何以吸引近千人提前把首映式座位都订光了。主创在红毯上扬起骷髅海盗旗，头戴着海盗标志瓜皮小帽的白头发爷爷被人们簇拥在中央，险些被大旗遮住了脸，眼尖的粉丝喊出他的名字：松本零士，日本动漫界的祖师级人物，3D版《宇宙海盗哈洛克船长》正是改编自他风靡全球36年的同名动漫代表作，他本人也作为监制，和年轻人改写了这位宇宙英雄的冒险轨迹。
CG和3D技术让平面化的哈洛克船长在今天进接近真人化的时代，也许对部分漫迷来说，这一版本的哈洛克船长与松本零士的古早趣味相去甚远，他甚至不如一个新来的毛孩子戏份多，松本零士说：“去接受、合作的过程是很困难的，每个人有自己的想法和立场，不管是人物的设计还是制作。我们也经常争吵。”但他也赞许大家各抒己见，它在制作上的精良水准不负老人盛名。
《宇宙海盗哈洛克船长》源自松本零士少年时的胡思乱想，他想当海盗，最后把这腔热情放在哈洛克船长身上，谈到这个经典系列的成功，他自度应该是诚意感染了来自不同地区的观众。他现年75岁，手上项目没停过，放言永不退休，而仍在吸收新生命的日本动漫创意与品质大不如前，松本零士的看法很乐观：“现在动漫产业引入了很多新的技术，但创作力还跟不上技术的节奏。只有真正有天才的人知道怎么利用技术来传达自己的想法。我想等整个行业对技术越来越熟练，创意会回来的。”
记者：您怎么看待电影版的哈洛克船长和以前的老动画的显著区别？
松本零士：我不想拿以前的哈洛克船长和这部新片来比较，毕竟一个是画在纸上的，一直是直接用电脑特效制作的。CG一定是以后制作《宇宙海盗哈洛克船长》系列的主流技术。
记者：对您来说，让年轻人大刀阔斧地对背景、人物、主题进行修改是件挺不容易的决定？
松本零士：像制作这么庞大的电影，观众最终看到的是很多人共同协作的结果。当然去接受、合作的过程是很困难的，每个人有自己的想法和立场，不管是人物的设计还是制作。我们也经常争吵，现在看来是非常重要的，因为大家才有机会各抒己见，最后一起综合得出解决方案。
记者：为什么剧本不是您写的？
松本零士：我当然很愿意由自己完成脚本，但我当时手上还有很多项目，而这部电影需要长时间专注创作，对我来说不太现实，我知道有很多动漫作者不喜欢别人干涉故事创作。这次主要是时间受限。
记者：为什么一直没人改编《银河铁道999》呢？
松本零士：也有人说过有意向把《银河铁道999》拍成电影，但还是要看这一部能否成功。如果卖座，很有可能会实现的。而且对我来说，在画《哈洛克船长》和《银河铁道999》的时候，我并没有把它们当作彼此独立的大冒险作品来构思，从宏观来看，它们其实是一个故事，一个宇宙观里的东西。
记者：虽然片子还叫《哈洛克船长》，但是显然他不再是主角，最后好像也让年轻的新角色接了班。你们是怎么设计哈洛克船长在这集的定位的？
松本零士：可能在新的故事里他会重新成为故事的核心人物，哈洛克船长是不会消失的，这一部电影也不是在说哈洛克退出江湖，而是加入了一个新角色以及说他的成长，所以你不用担心，哈洛克船长还会继续在宇宙探险的。
记者：新的设定在国内引起什么样的反响？
松本零士：日本的粉丝很理解我的创作意图，哈洛克船长还是哈洛克船长，只是多了新的角色，没什么好担心的。
记者：电影里的阿尔卡迪亚号是谁的设计？鬼头船太酷了！
松本零士：我也参与了阿尔卡迪亚号的美术设计，毕竟电影是根据原作改编的，我会跟其他美术人员分享自己的创意，提供了很多设计草图，最后的定稿也采用了我不少想法。
记者：当初是什么启发你创造太空海盗的？哈洛克的灵感来源是什么？
松本零士：我从小就喜欢海盗，小时候也想当海盗。那时候觉得天空和大海很像，后来把海盗和天空结合起来应该是因为少年时的幻想吧。哈洛克船长的形象灵感来源于我的一个小学同班好友，他人长得帅，女人缘也很好。太空海盗团的想法也是跟中学的经历有关，我和我的朋友既打过架，也曾经彼此扶持过，我们长大后还一直保持联系，他们现在还时不时关心我身体状况。
记者：你觉得《哈洛克船长》的成功秘诀是什么？
松本零士：我从来不是抱着要创造一个广受欢迎的漫画英雄的心态画漫画的，哈洛克船长的故事发自真心。他能享誉全世界，应该是大家也被我放在他身上的心血感染了，诚意是没有国界的。
记者：同样也是海盗题材的长寿动画《海贼王》现在也到了创意瓶颈。你怎么看待现在日本动漫业创意和制作水平下滑的趋势？
松本零士：现在动漫产业引入了很多新的技术，但创作力还跟不上技术的节奏。我觉得CG是非常好的工具，但掌握这种工具并不容易，只有真正有天才的人知道怎么利用技术来传达自己的想法。我想等整个行业对技术越来越熟练，创意会回来的，现在大家只是不知道怎么从传统制作流程向数码化转型。
【原载于网易娱乐】
（编辑：王隋）