【Berlinale 2014】《杰克》：浓缩童年成长的烦恼

本届柏林电影节开幕后第一部竞赛片展映的位置，给了本土导演爱德华·伯杰。这位年轻导演长片作品不多，但早期的短片和电视剧集获得过不少奖项。本届柏林入选竞赛单元的长片《杰克》，讲述了一个十岁男孩对世界痛苦的认知过程。

每个人都会有“成长的烦恼”，但对杰克来说，成长所经历的用“烦恼”来形容显然不够，那是一个孩童对成人世界、对自身和周围认识过程中感受到的痛苦和孤独。

男孩杰克有一个不是那么正常的家庭环境。单身母亲白天工作，晚上则常常出门过自己的生活，杰克便负起照顾自己和年幼的弟弟责任。作为家中的“男人”，杰克对出现在母亲身边的男人不自觉地有敌意，他会以饿了为由的打断母亲与陌生男人做爱，然后在赤身裸体的母亲跟他说“不要嫉妒”的时候故作淡定。

杰克独自照顾弟弟的时候不甚将其烫伤，社会机构因此要求单身的母亲将至少一个孩子送到“儿童之家”接受看顾。杰克在“儿童之家”归心似箭，终于在一次与同龄孩子的冲突后逃跑返家。却发现母亲将弟弟托付给友人，自己不知去向。于是杰克接上弟弟，开始了睡地下车库、偷糖果、躲警察的寻母之旅……

影片中，“父亲”角色是缺失的，但杰克身上的俄狄浦斯情结显而易见，这是他痛苦和孤独的源头，也是影片情节推动的原点。对母亲的依恋和自幼照顾弟弟而形成的责任感，让他完全不能接受母亲的不知所踪，一次次执着的寻找，一次次误入成人世界，那些冷漠和伤害，加注在一个十岁的孩子身上显得尤其沉重。

小演员的表现不错，在导演的镜头下，有着孩童特有的敏感，以及不一般的偏执、内敛和成熟。杰克一直希望自己表现得像一个成年男人，但并不能真正理智的控制自己。每次孩子所特有的情绪爆发时，让观众对那种沉痛的认知过程尤为唏嘘。

《杰克》几乎浓缩了正常人童年所有特别经历：责任和被抛弃，外界的善意与恶意，冷漠与戒备……这也许是导演自己或身边人成长经历的缩影，导演将它们放到100分钟的影片中，表意明确，值得肯定。

但也因为每个表达都力求明确，使影片多了匠气，缺乏灵气。导演的每个镜头运用、色调变化、场景和音乐，都让人看到他的目的。比如影片中杰克大多数时间都在奔跑，手持跟拍充分表现了安全感的缺失。同样是自然场景，杰克与母亲、弟弟在公园玩闹用暖色调，明快温暖，杰克在儿童之家独处和探险时，则用偏绿的色调体现其孤独。电影表意不明，拍得人都看不明白，是大忌，但太明白了则失了韵味，这个火候，拍短片和电视剧集出身的爱德华显然还差了些。

【发自QQ腾讯娱乐】