今天由《功夫熊猫》导演马克-奥斯本执导的动画电影《小王子》在戛纳展映单元首映。1946年，战后首届戛纳电影节举办，那一年，《小王子》的法语版出版面世。说起来，它们都已经是七旬老者，如今一个正在蓄力改革，一个则一直感动着这个世界。
安东尼-圣埃克苏佩里1942年写的儿童短篇小说《小王子》，是仅次于《圣经》在世界上被翻译和阅读最多的文学作品，很多人都多多少少知道这个金黄头发的小男孩，以及他和他的玫瑰花的故事。这个简单而充满想象力的故事曾打动了无数读者，而每个人也对小王子与玫瑰花、与蛇、与狐狸的故事及关系有不同的理解。不管有多少个版本的解读，《小王子》故事中对于爱与真的追随、对虚伪无知的成人世界的抵触始终是核心。在影片里，马克-奥斯本和他的团队用CG动画（Computer Graphics）和纸偶定格动画（stop-motion Animation），还原了原作者安东尼-圣埃克苏佩里的诗意世界。
影片用了套层结构。小王子的故事通过年老的飞行员讲述出来，但飞行员已经不再是原著中那个与小王子分别仅六年的大朋友，他已经老去，年龄看起来七八十岁。老人住在一幢与整个街区格格不入的房子里，是邻居们眼中的“怪人”。直到一个小女孩和母亲成为老飞行员的新邻居，我们才知道在这座古旧的房子里有怎样美妙的世界。小女孩生活在规矩与法则包围的世界中，每天要做的事情和整个人生都已经被妈妈规划好，目标是成为这个世界法则认为成功有用的人。这种规律的生活被她古怪善良的邻居老飞行员破坏，他带她见识了一个非凡的世界，在这个世界里一切皆有可能。在老飞行员讲述的世界里，小女孩知道了小王子的故事，她的童年和认知有了一扇新的大门，这扇门里，有星空、有梦想。小女孩在这个世界里学到与法则完全不同的东西——自己的内心是最重要的。
主体故事用CG电脑动画制作，明显的美国动画风格，剧情也是美式的。本来很担心这样的设定会破坏原著神秘忧伤的气质，好在表现“小王子的故事”的时候导演用了定格动画，这种原始的动画技术将影片带入了一个怀旧的氛围，纸偶做的人物很好结合了原著的手绘风格，亦保留了故事的法式浪漫。
《小王子》故事迷人之处在于，每个人能从不同的角度、不同深度理解它，像一面镜子，你是什么，你便看到什么。在读这个故事的时候，要持一颗尽可能干净的心，它属于孩子，以及那些还记得自己做过孩子的大人。而最重要的那些东西，用狐狸的话来说“真正重要的事情用眼睛是看不到的”，那些稚嫩又浪漫的字句给了用心灵体味这些“真正重要的事情”的空间。
影片的意义则在于尽可能的用画面和音乐，让这些“真正重要的事情”可视化。套层故事中小女孩的“现实世界”其实就是原故事“小王子的世界”的视觉外化。
灰白黑的死气沉沉的色彩、线条与几何图形构图、机械的动作轨迹，是小女孩现实世界的规则和现状，它们也是小王子在星际旅行中所遇到的——傲慢、爱慕虚荣、贪婪、麻木服从，所造成的恶果。而同时，狐狸说的那些“看不见的重要的东西”，电影也让我们“看”到了——黑白灰城市里一座怪异的房子，斑驳墙面上亮丽的贴片和偶尔冒出的小野花，青草与蜗牛，风筝和星空。在影片中由于强烈的视觉对比，鲜明色彩和美好的事物给观众带来强烈的心理暗示：希望、梦想、勇敢、忠于内心……曾经是文字把我们和这些美好联系起来，现在则是镜头。
作为一部有着商业考量的动画电影，不可能像文字或纯艺术电影那样制造很多给观众思考用的留白。奥斯本版本的《小王子》尽管套用了一个极具现代气息的美式故事，稍稍破坏了原著的神秘伤感，但为了主题明晰简洁，做出这样的妥协并不令人难以接受。而且在小王子原著故事部分，定格动画的梦幻色彩和汉斯季默的音乐营造出的美妙，也为整部影片找回了失分。
【原载于搜狐娱乐】
（编辑：Yuruky）