《港囧》：心酸之旅，纠结之歌

没有为这部片站街营销的意思，只是纯粹从女性观众角度谈谈观后感。有那么多“囧”系列的粉丝和港产电影、粤语老歌的粉丝站街，本文一定不会得罪你们。

凭心而论，这是一部很称职的商业片，编导演合力讨好观众的喜剧片，这还是一部为港产片影迷、歌迷制作的怀旧电影，制作上对市场和观众的诚意十足。

只是很想讨论下影片提出的婚姻、男女关系的话题。

看到徐峥先是在大巴上发表青春梦不死的理想主义宣言，接着在医院跟势利眼的岳父一家翻脸摊牌鱼死网破，稍稍有些敬意，结果大结局时徐峥说给小蝌蚪找到了家，先前那些话都白说了么？

想想这样处理也挺真实的，大多数人最终选择妥协，回到原来的轨道。连某党报都曾在某年某月某日振聋发聩地号召国人：不折腾。三个字背后多少有些不甘心的味道。

为什么会先是纠缠于初恋，过后又妥协？男人真是纠结的动物呀！我特别想理解一下这段“心路历程”。

和这些年中国新出来的一批小妞儿电影里的女性不同，中国男人形象仍然是在高压之下的焦虑症患者。城市化后的70、80后中国女性对于独立自由的渴望和行动力远超上一代女性，她们返璞归真追求自我，有很多事和很多角色：读心灵自助书籍、健身房里练成女汉子，周游世界做背包客，职场上成为骨干精英，但是另一端男性的境遇和人生选择却没有太大变化，很少有成年男性高举着“自我成长”的标志牌示人，他们仍然活在旧时代的评价体系下，他们比女人更需要权力和财富赋予自己尊严，需要成功者的光环，需要传统形式的家庭令自己体面，生活在世俗社会的比较中，压力极大。你看徐峥那副紧锁的眉头，很能代表中国男人们的普遍状态：挺不快乐，挺不容易的。

好吧，那必须给心灵找到出口。《心花路放》里让男人们找找艳遇，谈谈非分的恋爱，《港囧》就让徐峥做一次纯情的中年大叔，仍然念念不忘于青春时代的女神，被“著名倒插门女婿”的标签压得毫无尊严，爱情是他平凡生活中的英雄梦想。于是杜鹃演的女神般的画家翩然出场。

我个人觉得：对初恋还耿耿于怀的男人也够小肚鸡肠的，这么多年过去了，没找到新的兴趣点吗？还能不能愉快地打电游、玩儿越野、打高尔夫打网球？这些都比初恋有意思多了。

好吧，有人骂我不懂人性。男人的焦虑你们女人真是永远不懂。

就是那部分敏感地带的焦虑，这由男人生理构造决定，我无法体会。“初恋图腾”来自男性对自我青春时期的怀恋，是怀恋那个青春期时很厉害的自己，和初恋对象的关系不太大。普鲁斯特说：“爱情的本质在于爱的对象本非实物，它仅存在于情人的想象之中。”

电影如果顺着初恋写下去必然导致政治不正确，于是编剧帮们合力开始了对剧情的挽救，合力劝说徐峥、劝说大多数大叔们不要再折腾啦！

劝说路线如下：

先是要颠覆一下女神。女神是自由画家，她有好多的男朋友，照片都贴在墙上，徐峥一看，原来哥不仅不是唯一，而且还有56个竞争对手，哥又胖又光头，和外国帅哥比没自信啊。这真是很没想象力的一笔，打击中国男人自信心的一笔。人性中习惯性的求最大值的心理就回来了：这局面不安全啊，差评！

接着，赵薇演的老婆给徐峥买了画廊、夸徐峥有才华，最最最伟大的一件事是——徐峥去找初恋不但不怪他，还让他自己选择跟谁——这真是伟大的母爱！

看电影时，我旁边坐了一个大姐，看到结尾赵薇徐峥两人拥抱时，大姐泣不成声，我猜她也是好老婆阵营的。

这个故事为焦虑中的中年男人们代言，但看到后来的解决方案，即使是个大团圆，也仍然有一种心酸的味道。徐峥演的徐来，开头那么闷闷不乐，连名字都被全家人恶搞，中间那么决绝，结果却放弃了先前想要的东西，折腾了大半个香港，只是为了劝说自己打消非分之想，不再折腾。

而电影塑造的中国男人理想的婚姻关系，是一个母爱替代爱情的模式，不是两个独立自由的成年人的灵魂伴侣之爱。剧中徐来对老婆及其一家子的俗气、市侩一直在忍受，观众认为以后也会一直忍受下去，理所当然地忍受下去：你那些艺术啊、梦想啊、青春啊有那么重要吗？只要维持住一个家，不就足够吗？

这的确是大众普遍认同的价值观，家庭至上！我不明白的是，既然家庭至上，电影一开始他提出的那些不满足，他以后怎么解决呢？

生活就是一笔糊涂账！又有人骂我不懂生活。

不再折腾，即使不满意也可以接受，除了保全家庭，更多是对失去已经有的东西的恐惧，对年龄增长的恐惧。中国人的生命观里包含达观、隐忍，其实主要思想就是惜命，内在的自我完善和修炼、自我开解，不是外向的冒险进取，这一套适用于我们这个历尽苦难的国家。也许时代发展会慢慢改变这些糊里糊涂的逐利大于情怀的生存哲学。

我倒是喜欢那些大大方方写中年危机的电影，直面人性真实，以后会介绍一些这类题材的电影。不过中国影视管理部门不鼓励后来明令禁止写婚外情，这部分在本片被改造为初恋情结。

背负了巨大生存压力的中国男性，既要有成功的光环，又要寻找一点精神快乐，其实很难。比之抚慰城市女性爱情梦想的小妞儿电影，他们更需要“囧”系列的喜剧电影减压和说服自己：哥不折腾了。