第三次看《不成问题的问题》之后，我仍然以为，张超是一名实打实的专业舞台剧演员。
他在这部备受瞩目的黑白影片里扮演“秦妙斋”这号人物。时而慷慨激昂、煞有其事，亢奋至极、失控以至于声调在高点冷不丁嘶哑一下；时而彬彬有礼、温文尔雅，在给文艺女青年“下套”的过程中老练、克制，不忘加上几句恰到好处的洋文。
但是，自2007年某选秀节目中出道的张超，十年来可谓籍籍无名，他并不是一名科班出身的演员。他参与过包括《人在囧途》等多部影视作品，但很可能因为戏份不多，只留下一个帅气身影，却没留下任何深刻印象。
从表面上看，张超所具备的外在条件的确十分出众：身材修长、面容俊美、气质高雅。他适合聚光灯，他是焦点，他是镜头的宠儿。这是不少普通人所羡慕的。
在他本人的描述里，这似乎却成为他的阻碍。
电影上映前三天，张超在巴塞电影专场观影活动现场说：
“有人问我在戏里把留海梳上去露出前额，会不会不适应……作为演员，如果只是被问到这些与外表有关的问题——
“我不服。”
“这个角色是我主动争取的。”
《不成问题的问题》导演梅峰是一位电影学者，他曾以与娄烨导演合作的《春风沉醉的夜晚》获得戛纳国际电影节最佳剧本奖，在这部《问题》之前，他与电影有关的成就以学术成果以及编剧工作为主。《不成为题的问题》是梅峰的第一部电影作品，对于这部首作，并且又是改编自著名作家老舍先生的同名短篇小说，他个人十分重视。
据梅峰介绍，老舍先生过世以来，未被授权改编创作成电影的作品只剩《不成问题的问题》这一篇。
张超与梅峰在这次合作之前并不相识，一个“名不见经传”、疑似“十八线演员”的高个子小伙主动要求试镜。
他读完原著和剧本之后，搜罗了小说所对应的民国中后期文艺青年们的着装、样貌，又找了一些同时期流氓、恶霸的照片。“在试镜的那天，我穿着一身我认为是民国时期的衣服，就去见导演。”张超说，“当时一起试镜的还有一屋子人，我就这样穿着走了进去。”
“我一看这‘秦妙斋’已经演上了。”在采访导演时，我们也问了同一个问题，回忆起当时情景，梅峰忍俊不禁。
“我还听了好几遍老舍先生的专访。”张超一语既出，令人惊讶——老舍先生竟有视讯资料传世吗？
上网搜了一下才发现，张超“做功课”时参考的是日本NHK电视台在1966年对老舍所作的专访，这条时长21分钟的珍贵录音在2015年被上传在了bilibili网站。（av2839779）
张超平时喜欢阅读，喜欢老舍写的这篇讽刺小说。在听说梅峰要改编拍摄这部作品时，他毫不犹豫抓住了这个机会。
“一个好故事、好剧本，真是求之不得。所以听说了试镜的消息，我立马就去了。”到了临近上映的日子，张超说起当初进组的经过仍然很兴奋。
自己用心努力过所争取到的，确实令人兴奋。
“我很讨厌‘秦妙斋’这个角色，很讨厌这种人。作为演员，我应该把他的‘讨厌’演出来。”张超在面对18日当天点映场的观众时如是说。
谢谢你，做到了。
“他就是个流氓艺术家。”
定下来由张超出演之后，电影在编剧方面围绕张超的特点对“秦妙斋”这一人物做了一些修改。
原著对秦妙斋的描述是“像个大龙虾”。“张超有时看着也像。”导演梅峰在接受巴塞电影访问时提到，“但我们认为不能让他一直是这个状态，影像化处理时也要注意到他的外在特征。”在影片中，秦妙斋是一个重要的线索人物，他从故事的主要发生地“树华农场”之外闯入，他的性格、举止成为了引爆一连串情节的关键。
小说里这一人物是极致的，形容略显狼狈，情绪神经质、走极端，内心活动比较多，是年轻人却毫不轻盈。而在戏里需要应对与斯文人家的千金大小姐多次“调情”，以及与范伟这样金马影帝、舞台前辈的多次对手戏，秦妙斋这一角色既不可能太猥琐油滑上不了台面，又不可能太倔强死硬不够稳定。
在改编《不成问题的问题》以及演绎“秦妙斋”的时候，影像化原著所要面对的问题完整地呈现出来，两种文本的对话在人物身上体现出来。许多在文字上完美呈现的人物特征、心理活动，在成为影像时顿时哑火——仅靠影像表现出不来这份精彩。
有些改编作品可能直接考虑保留这一切，想方设法保存文学风味，最终弄得个又臭又长罗里吧嗦；同时，属于视觉作品的那份人物形象与情景、场景发生的奇妙化学反应，也在这些取舍不当的误操作里消失殆尽，十分可惜。
因此，在本片编剧梅峰、黄石的努力下，张超版本的“秦妙斋”在全片中成为一抹亮色，其人物从言行、立场到气质上的变化多端，串联起多个情景、情节，在由多个设定相对稳固的角色组成的“权力者”群体里成为了环流其中的活水，大大提高了整部黑白色调的“权力游戏”的幽默感、观赏性。
扮演主角“丁务源”的范伟曾经在采访中提道自己参与这部戏，是演了一个一直在表演的人。实际上，张超出演原著作者老舍先生笔下“秦妙斋”这个角色，在影片《不成问题的问题》所最终呈现的内容来看，同样也是“演了一个一直在表演的人”。
落在对这一角色的具体描述上，就是一句话：“秦妙斋是一个流氓艺术家，极端个人主义者。”
与丁务源的两面三刀、深谋远虑不同的是，出身富贵人家却手头吃紧的“贫穷贵公子”，秦妙斋的“表演”是自欺欺人，——他并不自认虚伪，一切思维、行动均以解决眼下问题为要。丁务源是个可以由着别人先捅三刀、接下来慢慢算账的老江湖，在哪被打倒就在哪躺下，夹着尾巴佯作谦虚谨慎，其实心里一清二楚；秦妙斋则是个好吃懒做、口若悬河、一碰到利益红线就跳脚急眼的年轻人，人前一派绅士风采，皮囊下一副无赖骨相。
梅峰希望“秦妙斋”人物能够饱满成立，同时传递的信息又要真真假假扑朔迷离——“要人分辨不出他说的话是否可信，是真风流假风流，让你分不清楚。”
“我先加了一句英文进去，是《卡萨布兰卡》里鲍嘉的一句台词。觉得只说英语显不出这人（附庸风雅），又加了一句法文，说给那位‘密斯佟’听。”在电影里，正是张超临时加上去的那句“Je vous en prie”，轻轻一勾，让其人物无所不用其极去装饰自己的这样一种性格特征，瞬间淋漓尽致。
以对这一角色的精彩演绎，张超获得了第20届上海国际电影节电影频道传媒大奖“最受传媒关注男配角”赞誉。
“这么拼是因为我想改变某些说法。”
张超以往最主要的身份是歌手。2007年以某选秀节目全国五强出道，十年中推出了1张专辑、5支单曲，参演了19部影视作品。在今年上海国际电影节获奖前，他还没有获得过与影视有关的奖项。
一说到张超，首先被注意、被谈论的都是他的外表，没有人提起他的音乐，更没有人提到他的表演生涯。
有人说，也许张超并非有志于做演员吧，更并非要认真去做一名优秀演员。
影视圈里俊男靓女有很多，普通人里鹤立鸡群的张超在这样的环境中，用十年从歌手身份走入了表演这条路，背后故事使人作何想象？
有关过往，面对记者，张超选择只字不提。
对于这一路的成长，他只是说：“以前我可能想，自己就要去演某种角色，就要如何如何。现在我觉得，只要是在一个完备的剧本里，任何一个角色，我都有兴趣去表演。”
据导演介绍，在整部戏的拍摄过程中，只使用了一台摄像机，主要的拍摄方法是“一场一镜”，去掉凸显人物关系的正反打镜头。所以实际上所有的镜头切换，都是从不同角度去拍、演员反复去演形成的素材，再剪辑组合与较长的镜头相拼接。
张超对于这样的拍摄条件感到非常愉快：“这样做也让演员有了很多机会可以演练，一遍又一遍，感觉非常有帮助。”
他没有向记者描述，是什么样的契机促使他对表演产生了这样浓厚并且走心的兴趣，但这一次与多位专业演员合作，让他十分振奋。
在这个剧组中，从导演、编剧等幕后创作者，到台前的范伟、殷桃、王翰邦、史依弘，都是拥有专业背景、丰富经验的“学院派”电影人。张超所负担的戏份吃重，且人物反转较大，在此气氛下惶恐无措却消失了，剩下的尽然愉快、振奋、开心。
这和张超喜欢尝试的开朗个性有关，一个沉浸于享受生活的人对于未知往往有十足的勇气。
“我的爱好非常多。”多到张超不禁打断了记者引导式的提问，“我养猫，爱做饭，玩乐器，非常非常喜欢读书和看电影，还有就是我会织毛衣。”
讲到这里时，张超尽管语气平缓安静语速却十分轻快，讲到最让人震惊的一点时，他本人那种“不怯场”的性格自然可见一斑——为什么他会学习织毛衣？
“和表演一样，外语口语这些我需要自己学习。”在讲到最爱读英国作家王尔德的作品后，张超讲起了成为编织高手的起因，“所以我在一个小俱乐部找语言环境，里面全是来华工作的海外雇员家属。我们一起编织成品，放到网上拍卖，把得到的钱捐助公益。
“要在这个环境下‘混’，织毛衣技术太差也不行，所以得努力提高。”
其实最令人惊讶的是，说到这里时张超竟然没有大笑，他的回答十分认真平静：既提高了口语能力，又掌握了织毛衣技巧。
“非常实际。”这些生活智慧如他所说，从另一个角度被提炼到了对表演的理解之中。
“很多角色都很有戏，我都想去挑战。还是要具体看在剧本里这个角色是什么样。”当问及在阳光灿烂的正派、忍辱负重的卧底、彻头彻尾的反派、改邪归正的浪子里，最让他认为有意思的是什么角色时，张超回答道，“角色最有意思在于它不应该是脸谱化的，一个正派可以很有戏，反派不是都得长一个样。”
“你看秦妙斋其实也可以是帅的，帅也不意味着就一定是某个固定的样子。”
是啊，拥有一半犹太血统、出身优渥、不算高产的四十余年内拿下3座小金人、今年已宣布息影的丹尼尔-戴·刘易斯，也是又高又帅、穿什么都好看，但却从来没演过性情单一不变的角色，也从来没有以某种角色限定住自己。他是拥有俊美面庞的当代欧美男星中最大的异数。
这样看，也许张超的表演之路，从这部《不成问题的问题》开始刚刚步入正轨。
采访/撰文 Superhat
编辑 渣渣
摄像 渣渣
剪辑 潘航
版权合作©️巴塞电影