Luc：首先很荣幸看到您的新片《挪威的森林》，请问陈导您为什么会选择执导、改编村上春树这本非常著名的小说？
陈：当然，首先是我自己非常非常喜欢这部小说，通过阅读这本《挪威的森林》的法语版，我深受感动。它唤醒了我本人的一些情感，包括当初我是怎么第一次相爱，第一次邂逅。当我们失去爱情时会变得十分伤感。这种经历，书中都以一种敏感、细腻的方式，做出了生动的表现。让我们对书中人物有了一种同呼吸共命运的感觉。
此外，对于片中的人物而言，渡边是第一次陷入爱情。在他们缠绵了第一晚之后，直子就消失了，所以这是他们第一次尝试爱情，又转瞬即逝的过程，渡边当然无法接受她的离去。虽然他后来遇到了绿子，她能够去全心全意爱他就足够了，但是对于渡边来说，他心底还没有能够接受绿子，他还在纠结于为什么直子会离他而去。所以直到他后来和直子重逢，直子向她解释离去的缘由，渡边又萌生了去解救直子的冲动，在他的内心总是感觉自己能够，且必须去挽救直子这样的女孩。因此他也无法去爱另一个女孩，一直到直子死后，渡边和绿子经历了肉体上的升华。在与绿子的情欲过程中，渡边反而找到了救赎，放下对直子的情感纠结，向自己的生活重新妥协。这种阅读过程很让我感动。
Luc：可以说，直子是这个故事中的关键人物，那为什么你会选择菊地凛子来饰演她呢？
陈：对于我来说，选演员的过程并不简单，一开始我对由哪位女演员来饰演直子没有概念，不知谁是完全理想的扮演者。同时也是菊地凛子主动要求参演，非常强烈得想出演直子这个角色。后来在试镜的过程中，我在摄像机后发现，她就是最适合的人选，于是我就同意了。随着菊地凛子的加入，我从新塑造了直子这个角色和她周围的一切，让她逐渐成为电影的中心。村上春树先生对菊地凛子的表演也非常认可。
在影片有许多的场景，大家也看到了，其实非常难实现，幸好有了这些身具才华的演员，单靠我个人是无法完成的。当时她是强烈的要求，坚忍不拔的精神，才能成为我的主角，所以我也要感谢她的毅力，她有一种成长的趋势。有一次吃晚饭时，菊地坐在我身边和我讲“为什么我在真实的生活中的哭泣，反而没有电影中来的感觉真实？”我对她说“这就说明你已经成为了真正的演员，你在影片中表现的生活要高于现实。你用尽了真实的情感。”在我看来，这就是真正好演员的标志。
Luc： 在影片中的演员表演让我们印象深刻，而其他的方面，譬如摄影同样如此。我们知道陈导演以前在法国卢米埃尔电影学院也是学摄影出身的，这部《挪威森林》也是和一位很著名的华裔摄影师-李屏宾的合作，那您怎么考虑片中的摄影、布景和造型等元素的呢？
陈： 我乐于让摄影师自由的表达，不会把自己的意志强加在别人身上，去指导他如何拍摄。李屏宾是个非常有才华的摄影师，他的创作享有很高的自由度。我对他的要求，只有一点，就是要把人物皮肤的质感表现出来。影片中要表现情欲，所以要让观众看到那种“性感”，这是情感的一部分。李屏宾很完美的做到了这部分，他对摄影机的每一次操作，都不仅仅是为了陈述剧情，或是让场景激动人心，而是充满了情欲的气息。所以这是一部带有他强烈个人印记的作品。我们每一次来到摄影棚拍摄时，都不曾事先决定什么，我都是在现场听、看和感受，完全凭感觉创作。
要让图像真正具有说服力和美感，不仅仅是摄影师的贡献。譬如有一堵墙在我们面前，要呈现出它的美感，这不仅仅要摄影师去拍，还需要道具师，服装师，化妆师，发型师等不同工种的努力配合。有时候我们为了衬托皮肤，需要找出一种特殊的织物，我的目标，就是要让皮肤达到最佳的视觉效果。此外，关于具有“美感”的画面，我认为就是“准确”的画面。如果说这个画面无法表述出我的情感，那就是丑陋的。
Luc：影片中还有其他的方面也让我感到美感，譬如说音乐。你选择了怀旧的，伤感的主题，大量Jonny Greenwood的作品，那您是如何考虑这种音乐和画面的配合的呢？
陈：很显然，我的配乐肯定是根据影片情感的基调来选择的。书中提及了很多音乐，但是程度还是没有达到电影中的吻合要求，所以我必须选择更加强有力的表现力。不过我也避免使用太多怀旧的配乐，因为怀旧通常代表的是美好的记忆，但是在书中，伤感要远远多于美好，一种为逝去后无法再来的爱情惋伤。所以在伤感而非怀旧上，我下了很多功夫。
一开始，我考虑用五、六段The Doors的音乐，因为对我而言，Jim Morrison是如此强力且性感，和原著相符。但是当Greenwood加入到我的创作后，他给我推荐了Can这个乐队，与他们同时代，但没有他们那么著名。可这样尝试后，他们反而显得更加契合我的影片，更加的真实。
Luc：您和许多著名的他国影人合作过，譬如中国的梁朝伟，以及您的妻子在您的作品中也扮演过重要的角色。但是我还是想问如果在拍摄过程中，有些外在的商业因素影响了你的自由发挥，您会如何平衡商业和艺术的关系？因为曾有一个并不太愉快的经历，你曾经说过的，关于《伴雨行》。
陈：也不能说是和他人合作的不愉快，那时的情况是，当时我和制片人打了一年的官司。当时正是剪辑的关键时期，经常是我工作了两三个礼拜，就不得不离开，无法安心工作。这部电影本身具有很大的潜力，本来会有不错的反响。可正是因为剪辑工作被打乱了，我感觉很遗憾。后来这个制片公司倒闭了，我就尽我的所有能力，阻止了影片的发行。所以说，这部影片其实是个半成品，没有完成。我不是那种拍了三部艺术片，就急着转向商业的导演，不要误解我。我作为一部电影导演，就是要把电影特有的艺术语言呈现给观众，其中要表现出电影的复杂性，神秘性，以及动人之处。我唯一的目的，就是要不惜一切的完成这些特性。
Luc：那陈导演，您的下一部影片将会拍摄什么题材，会不会再和中国演员和幕后人员合作呢？
陈：我也很想和他们合作。不过我下一部影片，很确定将是一部法语片，我自己的第一部法国电影。这是我自己的主动选择，我读了一本很不错的小说，被它深深的感动了。这正好是一部法国小说，当然，这也可能是一部土耳其小说嘛（笑）
Luc：您已经开始着手剧本了吗？
陈：哦，还没有，我还没开始改编。
Luc：最后，请您表达一下对于今天的中国电影，年轻导演的看法，与当代法国电影人的比较？
陈：我没有特意的去了解中国电影，即便是法国电影，我也没有太多的兴趣。如果真的有一部杰作诞生，我肯定是第一个了解，第一个去影院欣赏的。我以为在全世界范围内，没有几个人像我这么执着于电影语言的创新。一旦有新的事物出来，我一定会第一个知道。不夸张，也不必谦虚的说，我是世界影坛中，不多的具有专业技术和知识背景，能够对一部影片是否值得去看，并做出评价的人之一。
Luc：多谢您接受访问，祝您影片上映顺利。
Luc 2011年六月采访整理