口述：贾樟柯｜记录：赵涵漠，林天宏
这样想事情有点太冷漠了，把一个个体的痛苦、一个国家遭遇的困境变成一个机会，这是对创作的曲解。
去年（2012年）夏天，我去重庆白沙镇监制公司一位年轻导演的作品。那时周克华的案件发生了，一下飞机，重庆机场的显示屏上全是通缉令。剧组有些年轻孩子很害怕，不会流窜到白沙镇吧？他们问。那个事件让我想了很多东西，下决心要拍。
这些年发生了这么多暴力事件，它们严重影响到了我的情感。你看，最初这样的案件发生，我们会讨论一个月，再来第二个，讨论两个星期，再来了讨论一个星期，再来了叹气，逐渐地麻木，逐渐地我们以为很了解它，但真的了解吗？所以对我来说，最主要的就是去面对和理解它。
一方面，中国快速的社会变革，快速的城市化，所带来的离心力，那种边缘化。我们在重庆的时候选景，特意选了一个一江之隔的空间，江的对面就是繁华的城市，江这边是衰落的村庄。想象一下，我是那个村庄被困在里面的年轻人，我每天站在江边，可以听到江对面卖彩票或者是卖楼盘的各种广告声音飘过来，江上也是一船一船的汽车漂过去，我没有能力购买，我的自我在哪儿？我要实现自我，有的人可能考大学，有的人做生意，有的人可能就走上不归路了。还有压断我们的最后一根稻草，就是尊严。当你把人的尊严剥夺到那种程度时，兔子急了还会咬人，所以说尊严是所有暴力问题的触发点。
我在试图描绘一个社会全景，这些年突发的暴力事件不断增加，它有我们必须面对的社会背景和根源，以及笼罩在社会上的挥之不去的紧张气氛。这很难选择只讲一个故事，特别是你叙述重点不是一个日常状况，而是一个突发的高度戏剧性的状态，只讲述任何一个孤立的事件，会显得有它的偶然性。
这四个故事主要建立在虚构的基础上，通过想象完成。真实的案例是震撼人心的、让人不能平静的触发点，以及某些令人难忘的细节的摘用。比如小玉那段，那个顾客拿钱打小玉的细节当然来自邓玉娇事件。不过，这些故事其实是生活里面这类型事件逐渐形成的记忆，最后发酵成一个东西。但四个故事其实离事件很远了，对我来说，重新叙述我们所生存的氛围，这很重要。
实际上，虽然是四个故事，但整个剧本写作是严格按照整合封闭的传统模式写的，起承转合。
姜武演的胡大海是第一个故事，突发事件的现场。理由的交代都很直接，商人承包了煤矿，却不分红给村里，大海去问村干部，你们是不是贪污了？我很喜欢《水浒传》，我觉得大海就是鲁智深那样的人，有鲁莽有心细，有慈爱有粗暴，一个混合体。我就想到姜武，就是他，凶狠和柔情之间奇妙的混合。并不是具体哪个案件触发了第一个故事的灵感，灵感来自整个大背景下存在于中国乡村的纠纷。我记得广东有一个案例，一个农民种金橘，结果土地被征用了，他说征用没问题，能不能等我丰收了你再用这块地？结果开发商等不及，残酷地把那些树全砍了，我觉得它也是个故事的来源。有时候不一定是煤矿问题，也许是拆迁问题，乡村纠纷密布中国。
接着在王宝强的部分，我们看到了贫穷是怎么回事。三个兄弟要平分（母亲做寿剩下的）九根烟，这种贫穷无法摆脱。今天国家经济实力很强，但是一个国家的经济总量并不代表你这个国家已经消除了贫穷，因为分配不公，所以贫穷仍然存在。
第三个是赵涛饰演的小玉的故事（按摩店服务员小玉杀死了羞辱她的顾客）。赵涛身上有剑气，有古意，我第一次带她见陈丹青老师，老师说她像晋祠里的雕像。赵涛经常得罪人，因为她很直率，虽然我们两个是夫妻，在一起生活，可她给我的印象就是独立，她不依附于人。我特意设计了小玉感情有缺失，父母离异，母亲在机场做饭，小玉在广东做衣服，跟她相爱的男人有家庭，而且看上去那个男人也不知道该怎么处理。生命有很多限制，无法逾越，而我们的最后一根稻草就是尊严，尊严可能是所有暴力问题的触发点。
等到第四个部分（一个年轻工人跳楼的故事），我特别想找个湖南孩子来演，因为很多湖南小伙子在东莞打工，湖南的少年很猛。可在东莞跟深圳没找到合适的，我又让副导演去长沙找，在那儿找到了罗蓝山。我最初看到副导拍回来的视频，他是一个爱打扮的孩子，发型都弄得很好，可是也盖不住他的野性，我很喜欢他原始的野性与后天精致化的自我认定。罗蓝山的故事其实是“合”，其中来自家庭的暴力是最暴力的，来源于我曾经看到过的一个真实细节：有一年，深圳一个工人要跳楼，因为他真的受不了一到发工资那天妈妈就给他打电话，催他把钱寄回去。他连支配自己的收入都有负疚感，他不能因为喜欢苹果手机就买一个苹果手机，因为妈妈告诉他不能乱花钱，要帮他把钱攒起来，最后，他宁愿用跳楼来了结。
当然，这部片子有一个结尾，结尾里小玉无罪释放了，可是没有人会真正地无罪释放，尽管她的身体自由了，但仍旧背负罪名，那种痛苦和压力会伴随她一生。
《天注定》里意外很多，因为我是特别依赖现场的导演，也依赖实景，我的剧本往往比较粗放，整个拍摄很多是临场发挥。比如《天注定》里出现了很多动物，可那些动物在剧本里面是没有的。就像在山西片场看到一个小女孩抱着一只鸭子在哭。小时候，我家养了一只鸡，过年的时候要杀掉它，我就会很难过，但长大了就麻木了，每天在菜市场都能看见。完全是现场，我突然跟道具说给我准备两只鸭子，他说好，马上来，还以为我中午要吃鸭子呢。
在戛纳的时候有人问我（动物给我带来了什么灵感），我说最近几年我和赵涛养了一条狗，狗教给我很多东西，动物能够带给我们反思，包括在暴力问题上。只要我们在食物链里面，我们就在施暴，这是一种人性的困局。同时，动物也能创造神秘的气氛，因为我觉得这个电影里面的事件或多或少有些出乎当事人意料，怎么生活就一团糟，把自己缠绕在一个无法脱壳的绝境里面？所以像小玉的故事里出现白蛇也是在增加电影的神秘色彩，对我来说它并不是隐喻，而是一些气氛。
现在《天注定》初步定在2013年11月份上映，但具体的日期还没有确定（编注：当然最后因为众所周知的原因，电影并没有如期上映），因为整个准备工作我们还是感觉时间有点不够用。现在电影的发行一般从拍摄之前就开始宣传了，可《天注定》整个拍摄过程是保密的，这就让我们缺少了一半的宣传时间。
保密是因为这次拍摄用了四个月的时间，往返山西、重庆、湖北和广东，这几个地方正好是我们朋友特别密集的地方，如果被人知道拍电影会多很多应酬，我不太喜欢这样的拍摄状况，我特别怀念大学拍短片的时候，特别寂静。
商业有它的规律，可商业也有很多弥补的办法。可拍摄弥补不了，四个月的疯狂拍摄以后，不可能再来四个月拍摄。上片的时间可以推后，这都是可以弥补的，但那样一个专注的拍摄状况必须自己创造。
我觉得（那些暴力事件）不是机会，因为机会不会让我激动到去拍一部电影。我是看到了生活中的悲哀才想拍电影，生命本身的悲哀感染了我。对我来说，这不是一个机会，我不想要这个机会，这是什么好事情吗？这样想事情有点太冷漠了，把一个个体的痛苦、一个国家遭遇的困境变成一个机会，这是对创作的曲解。触发电影拍摄的是痛，一种痛感。
这个电影原则上通过了。目前审查意见有两部分，一部分是认为必须修改的，一部分是建议修改的。必须修改就是没有太多讨论的余地，建议修改就是大家可以斟酌，是可以讨论的。我拿到意见之后觉得很高兴，环境宽松不仅仅是创造者本身的努力，也有来自体制内部的努力，我觉得在《天注定》看到了合力。
包括具体的台词，一些微小的细节，我觉得这些都不会有什么影响，有一些意见甚至对创作有帮助。比如说节奏的问题，有些片断确实会显得冗长，有一些方言里面的脏话，有些暴力场面上建议减少一些。从我个人来说，我也不是太喜欢赤裸裸的暴力。必须修改的意见，比如说群众接机时喊的口号，类似于“共赴小康，和谐社会”等等。
我身边大多数人对这部电影通过审查都持怀疑态度，他们非常焦虑，因为大家把钱投进去，最后他们说，因为是朋友，相信你陪着你。大家陪得没有什么信心，但我是最坚定的，因为我从来没有丝毫怀疑。有的时候会反思，会不会真的像他们担心的那样，但是很快就过去了。
我对这部电影的票房比较有信心，因为整个电影表达的方式，相对我以前的电影，比较通俗化，而且一些片断也采用了武侠片的方法，我觉得这种类型的改变，对票房会有一些帮助。
合作方跟我说过对这个电影票房的预测，我觉得他们太乐观了，对我来说有一点太乐观了。他们基本上都说，导演你放心吧，轻轻松松怎么样怎么样。不过也补充一句，如果中间不受到非商业因素的干扰。