Serge Kaganski（以下简称“SK”）：你是怎么想到拍摄这部电影的？
Joachim Trier（以下简称“JT”）：我的前一部电影《塞尔玛》（Thelma，2017年）是一部类型片，它涉及了悬疑和超自然现象题材，讲述的是与我自己现实生活毫不相干的人物。那部电影之后，我想该是回到我刚开始拍电影时接触的类型了，重新谈论一些想法、人物和场景。它的开始几乎像是一种心理治疗：我现在想在生活中谈论什么话题？我四十多岁了，我看着身边朋友们经历了不同类型的两性关系，我觉得我想谈论爱情，谈论我们对生活的幻想以及他们如何在现实中的妥协。朱莉（Julie，雷娜特·赖因斯夫［Renate Reinsve］饰演）这个角色的想法源起于：一个追求本能的女人，寻求并相信可以改变自己的个性，然后突然不得不面对时间和自己的限制。人的一生中不可能存在着无尽的可能性，但我对她的不懈渴望致以同情。
SK：你的目的是涵括当今时代年轻女性的所有问题吗（爱情、性、夫妻关系、母亲身份、成年危机、职业生涯……）？
JT：我想其中一些问题确实是可以适用于所有人的。这部电影涉及到人际关系如何反映我们对生活的存在性期望。在我们的文化中，我们被培养成期望爱情是我们实现自我的地方，事业也是如此。
这是一部关于朱莉这个角色的人物电影；我不想就“当代的女性意味着什么”做一个笼统的陈述，那是不可能的。通过真实的情况、幽默、讽刺和我所经历、看到或想象的不同事物，她作为女性的事实最终会自行发挥作用。当我写作时，我没有思考着太多的控制权，我和我的联合编剧斯埃斯基尔·沃格特（Eskil Vogt）试图找到一些有趣的想法，我们试图如实地深入探索它们。艺术的伟大之处在于，它不必是一种分析或社会学研究：它可以是关于一个人的真相，而从中可能引发更多令人深思的东西。
SK：你能谈谈“世界上最糟糕的人”这个标题吗？ 这似乎是故意就朱莉对她自己认知的一种夸大其词。
JT：拍摄一部关于爱情的电影，并称其为“世界上最糟糕的人”，很显然有一种讽刺的意味。在整部影片中，面对亲密关系，朱莉觉得自己是个失败者，就像世界上最糟糕的人一样，事实证明，电影中的其他角色似乎也经历了这种个人挫败的感觉。
SK：我们是否可以说，朱莉知道她不想要什么，但却不知道她到底想要什么？
JT：是的，完全同意。关于个人成就、创造自己、实现目标的想法，可能是如此令人窒息和复杂。而我们有多少时间来弄清楚这一切！？在影片的开头，我们可以看到她已经觉得自己是个失败者，而她甚至还不到30岁。而社会期望她会有一段长期关系，并要有孩子……这就是影片中的戏剧性开始。
SK：也许你可以说，爱情关系本就很复杂，因为今天人们拥有更多的自由？
JT：也许吧。自由是复杂的! 这句话可以作为电影的标语!
SK：雷娜特·赖因斯夫饰演朱莉的表演真是太出色了！
JT：她就是我拍摄这部电影的动机之一，我是为她而写的。我从她十年前在《奥斯陆，8月31日》（Oslo, 31. august，2011年）中扮演一个小角色的时候认识她的：她当时非常年轻，但真的非常出色，有一种非常特别的能量。多年来，她出演过很多作品，但一直没有担任过女主角，所以我觉得必须为她写一个剧本。她为塑造朱莉和角色的复杂性做出了很多贡献。雷娜特大胆而勇敢，她在展示不完美方面没有问题，她没有虚荣心。几年前，伊莎贝尔·于佩尔（Isabelle Huppert）曾经来奥斯陆观看鲍勃·威尔逊（Bob Wilson）的戏剧。第二天，我们一起见面的时候，伊莎贝尔对我说：“昨天有个女孩在舞台上表现得非常好！”。我回答说，“是的，我知道，我正在为她写一部电影！”。雷娜特拥有这种独特的轻盈和深度的结合。她在诙谐和表演上都有伟大的表现能力。
SK：阿克塞尔（Aksel）由安德斯·丹尼尔森·李（Anders Danielsen Lie）饰演，他也是《重奏》（Reprise，2006年）和《奥斯陆，8月31日》中的男主角。他是你自己在银幕上的投影吗，就像让-皮埃尔·利奥德（Jean-Pierre Léaud）为弗朗索瓦·特吕弗（François Truffaut）所做的那样？
JT：他比我小几岁，所以当我为他撰写一个角色时，他总是有我的一些过去痕迹。同样，这也和时间的主题相关。我喜欢在我的电影中看到他逐渐变老。在《重奏》中，他是一个雄心勃勃的年轻人；在《奥斯陆，8月31日》中，他是一位已过而立之年的迷失者；而在《世界上最糟糕的人》中，他已四十多岁了，试图与一个年轻女人建立稳固的生活和家庭。从一部电影到另一部电影，我们可以从他脸上看到时间的痕迹。有安德斯在片场时，我总是非常高兴，他是世界上最伟大的演员之一，我崇拜他，他是我的朋友。我们彼此之间非常坦诚，我们经常谈论他所扮演的角色。在这部影片中，他算是把火炬移交给了雷娜特。他们相处得非常好。安德斯也是一名医生，他现在正在奥斯陆领导一个项目，帮助人们接种疫苗。他有一个有趣的双重生活。
SK：埃文德（Eivind）由赫伯特·诺德鲁姆（Herbert Nordrum）愉快地扮演。您能谈谈这位我们在挪威以外不知道的演员吗？
JT：赫伯特在挪威出演了很多电影和电视剧，最让他出名的是一些喜剧。但他也是一个严肃的戏剧演员，他最近刚扮演了哈姆雷特。我知道他有多出色。他是一个时髦有趣的年轻奥斯陆人，有点像他在影片中的角色。这是他有生以来第一次扮演能让人联想到他自己个性的角色。赫伯特年轻、有才华、热情，但在电影中也表充分现出了埃文德的脆弱。他与安德斯形成了有趣的对比，安德斯饰演的阿克塞尔更为知性，更有远见。赫伯特，则像埃文德一样，有那种喜剧性的自由感。他也是一个伟大的肢体演员，在几个场景中为喜剧成分增色不少。
SK：再一次你又将镜头转回了奥斯陆，我们可以感受到你这样做的乐趣。在奥斯陆和拍摄这座城市的姿态中，你特别喜欢什么？
JT：首先，奥斯陆和斯堪的纳维亚半岛北部的光线非常特别。我的剪辑师和摄影师都是丹麦人，虽然丹麦离挪威不远，但他们对奥斯陆的光线感到惊讶。其次，奥斯陆正在发生很大的变化，作为一个城市它发展迅速，在我的电影中，我试图展示这个城市的历史。
我喜欢电影中展现的对某个特定地方的特殊感觉。当我看马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）或斯派克·李（Spike Lee）的电影时，我喜欢看他们展示的纽约部分。对于一个电影人来说，有一个你熟悉的地方，你可以拍摄并向观众展示，这是一种电影礼物。奥斯陆对我来说正是如此。拍摄电影是关于记忆、空间和时间。在电影中，你有“真实”的纪录片内容；另一方面，你可以用数字方式创造一切形式的大片；我试图在两者之间找到我在电影中的位置，它不全是数字和合成的，它是真实的面孔和光线。这就是为什么我一直还用35毫米摄像机进行拍摄。