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Cannes 2026|戛纳对话赵婷:森林、漂泊与女性凝视 - Cinephilia

Cannes 2026|戛纳对话赵婷:森林、漂泊与女性凝视

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Chloé Zhao

凭借《无依之地》(Nomadland,2020)同时获得奥斯卡最佳影片与最佳导演两项大奖的导演赵婷(Chloé Zhao),以女性凝视与辽阔开放空间中的人物书写而闻名。今年,她与黛米·摩尔(Demi Moore)、斯特兰·斯卡斯加德(Stellan Skarsgård)等人共同担任第79届戛纳国际电影节主竞赛单元评委。关于自然、女性主义与电影——以下是与赵婷的一次访谈。

作为评委会成员,你会以怎样的方式观看主竞赛单元的影片?

我会尽量带着好奇心去看待一切。在放映之前,我尽量不和别人交谈,让自己保持“在场”,保持一种身体性的感知。我会努力不只是用理智去理解电影,而是真正让身体去感受它。现代生活其实并不会给我们太多机会,让我们重新回到自己的身体之中。如果我发现自己在放映开始前“脑子太忙”,我会做一些呼吸练习,让自己放松下来。

你的镜头中有一种克制与细腻,但与此同时,你的电影里又常常包含极强烈的情感爆发。你如何平衡这两者?

我喜欢张力,尤其是在一个场景或一个段落中存在巨大极性的时刻。如果一部电影始终停留在同一种张力层级,它就会失去心跳。生活本来就是这样的。有时它极其安静和平,突然之间,某件事情可能在外部发生,也可能在一个人的内心发生。我会有意识地这样构建影片,让观众永远不会太舒服。

你经常拍摄孤独的人物,但你的电影从不会显得悲观。孤独是否也可能是一种自由?

我认为我们生活在一种极度趋同的文化里。同时,我们也缺乏足够的空间、时间以及仪式,去与自己的内在核心、与真正的自我建立连接。只有在孤独中,人才能触碰到自己内在的神性。这也是为什么最伟大的老师与先知们都会走向自然、走向独处,然后再带着那个时代所需要的信息归来。

“只有在孤独中,人才能触碰到自己内在的神性。”

你的电影似乎始终被那些“在路上的人”吸引:游牧者、旅行者、处于两种人生之间的人。你为何会被这种漂泊人物所吸引?

我认为人类其实长期以来都是游牧民族。如果你回望整个人类文明的长度,那么“定居在城市”其实是非常现代的一件事。于是我们开始划定边界,比如“这是我的院子”“这是我的城市”“这是我的国家”。我们忘记了彼此之间的相互依存,也忘记了我们其实属于同一个物种。更重要的是,我们忘记了与自然之间的关系。

你拍摄风景的方式,像是在拍摄一种情感空间。对你而言,究竟是“地点”先出现,还是“人物”?

永远是地点先出现。景观本身就是一种情感景观。沙漠意味着某种东西,平原意味着某种东西,森林意味着某种东西。它们都拥有一种也存在于我们内心之中的品质。当景观被选定后,与之对应的原型人物也会自然出现。如果你置身于一片古老森林,你会想到女巫,你会想到女人。因为我们本身就是自然。

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Hamnet (2025)

在《哈姆奈特》(Hamnet,2025)中,你是否也立刻将森林与女性联系在一起?

我认为森林本质上是非常女性化的。在森林里,你无法看清一切。森林令人恐惧,正因为它隐藏得太深,就像深海一样。森林总给人一种无法驯服的感觉。我觉得,父权文化对于森林所怀有的恐惧,反而让它显得更加女性化。

你怎么看待“生态女性主义”(Ecofeminism)这种观念?

父权文化,以及我们如今所生活的经济系统,都建立在扩张与攫取的原则之上。我们把自己置于自然之上。受到伤害的并不只是“女性”与“自然”,而是一切具有女性属性、女性本质与女性意识的事物。我们如何对待动物,如何对待自然,如何对待老人,如何对待自己的身体,其实也就是我们如何对待女性。

“当你谈论一个真正平衡的生态系统时,它不可能与父权制的权力体系共存,因为生态之所以能够运作,依赖的恰恰是彼此之间的相互依存。”

你凭借《无依之地》获得了奥斯卡最佳影片与最佳导演奖。这样的奖项,究竟会如何改变一个导演的职业生涯?

它让我获得了一点“宽容期”。一种短暂的缓冲空间。它会帮助别人更容易相信你、信任你。但归根结底,电影人都知道,它并不会改变你下一部电影的质量。如果有什么变化的话,那就是人们会用更苛刻的标准来审视你。

你从非常独立的电影创作,走向了像《永恒族》(Eternals,2021)这样的超级大片项目。在那样的规模中,你对自己有什么新的发现?

我是真心想拍一部漫威电影的。同时,我也非常坦率地坚持做我自己。我学到的一点是:你必须认真思考,你自己的创作意图,是否真的与那个系统、以及它天然对应的观众相匹配。《永恒族》其实非常关乎我们与地球之间的关系。当你试图去拍一部本质上是在批判整个类型系统的电影——而这个系统本身又建立在“力量”之上——你必须思考,这是否真的是最好的方式。

我后来意识到:如果人们已经准备好倾听,他们自然会听见;而强行灌输某种东西,本身就是落入了这种权力系统的陷阱。

哪些导演或电影最深地塑造了你的艺术视野?

王家卫(Wong Kar-wai)、泰伦斯·马力克(Terrence Malick)、沃纳·赫尔佐格(Werner Herzog)。如果谈到商业大片,我会说是詹姆斯·卡梅隆(James Cameron)。他其实很早就在探索自然、人类与自然之间的关系,以及女性气质这些主题,某种程度上,他远远走在了时代前面。


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