土耳其裔德国导演法提－阿金，作为欧洲中青年导演的旗帜代表，在国际电影节上交出的成绩一直傲骄。2004年影片“勇往直前”勇斩柏林金熊后，继续强劲势头，2007年“在人生的另一边” 戛纳获最佳剧本奖，2009年“心灵厨师”是斩获威尼斯评审团大奖的罕见喜剧作品。时隔5年，法提－阿金的“切口”再次亮相威尼斯征战金狮。
“切口”是导演法提－阿金爱情，死亡和魔鬼三部曲的终结篇章，探索恶性和可能给他人造成的伤害，影片也是导演一部及其个人化的作品，渗透着他对世界的态度和看法。导演将作品形容成一部史诗、悲剧、探险、西部片众体合一的作品。
影片以生活在土耳其小城mardin 的铁匠納扎莱特的平静生活开场，他有贤惠的妻子和一对可爱的双胞胎女儿。然而一战爆发，一天深夜，土耳其警察敲门将他从家中带走，苦难的历程拉开帷幕。在逃脱苦工、饥饿，大屠杀等一系列灾难后，他最终获得自由，并得知一对女儿还活在世上，从此生活的全部目的就是为了找到她们。土耳其到黎巴嫩，古巴再到美国，納扎莱特远涉重洋，遇到好人帮助，也有恶者和风险，最终不负有心人。
这部影像宏伟，史诗气质的宽银幕影片拍摄，得到马丁－西科塞斯、波兰斯基等一众名导指点帮助，风格上也借鉴参考了泰瑞斯－马力克、伊里亚－卡赞，约翰－福德等大师作品。因为“预言者”中的精彩表演，法国演员塔哈－拉伊姆被选中担任这部史诗巨作的主人公。不过，上世纪初发生的这场历经艰辛辗转多地的奥德赛旅程，在导演娴熟的镜头下，却没有产生奇迹效果。主人公历经坎坷和命运多变，但似曾相识的剧情结构和循规蹈矩的叙事，让整个影片显得缺乏创新和激情，流于平淡。相对此前对于导演的太高期待，不免令人失望。
这样的失望大概不止于记者一人。早在今年5月，新片曾被看作戛纳参赛大热门，最后关头却以“个人原因”被导演撤片，其中缘由一直是谜。威尼斯影展开幕后，法提－阿金在纽约时报专访中首次透露弃戛纳选威尼斯的原因：“我们在同一时间把电影交给了戛纳和威尼斯，威尼斯的反应非常热烈，而戛纳则更谨慎一点，这是经常的情况。于是我有点恼火，就跟随了直感”。
应该说，“切口”的话题和意义要远远超过它的艺术考量。影片触及了土耳其历史上至今没有结论的禁区——境内亚美尼亚种族的大屠杀历史，它是罕见的讲述依旧敏感的历史事件的大银幕作品。 法提－阿金的勇气在新闻发布会上，得到记者们的赞赏和掌声。不过，土耳其极右派民族主义者对阿金的做法，则发出死亡威胁做回应。如今“切口”在威尼斯全球首映，而一旦在土耳其本土上映的话，极端分子扬言将会像对待2007年遇害的记者HrantDink那样对待阿金。“这部影片用去了我人生的7、8年时间，我有时间来考虑它的后果”，法提－阿金向记者宣布，“对于威胁，最重要的是不要太把它当回事”。
此外，对于影片中选择用英语来叙事，法提－阿金否认是出于商业考虑，他举例贝托鲁奇拍摄“末代皇帝”也选择了英语对白，“我不懂亚美尼亚语，为了更好的指挥演员，我们选择了带有地方口音的英语，这样，我挑选演员也不用局限于亚美尼亚本土演员了”。