史蒂文·索德伯格、真实同性恋题材、麦克尔·道格拉斯和马特·达蒙，这几项中任何一个拿出来都足以吸引不少媒体和影迷的关注，现在他们凑在了一起，注定《烛台背后》这部新片不容忽视。
虽然索德伯格的水准总是飘忽难测，但也是因为如此，这个向来题材不限、风格不定、商业文艺片通杀的导演才令人期待，尤其是这次《烛台背后》又抛出了美国六七十年代著名钢琴家李伯拉斯的同性恋故事为噱头，麦克尔·道格拉斯和马特·达蒙分别在片中饰演李伯拉斯和他的同性恋人斯科特，更是吊足了观众胃口。
《烛台背后》这个片名来自斯科特的回忆自传《烛台背后—我和李伯拉斯的生活》，同性题材，但影片重点并不是那个年代下同性恋的社会问题，而是放在“同性恋情”的“恋情”之上。道格拉斯和达蒙饰演的同性恋人在五年的时间里，从相识相处，到相怨相离，在相对封闭的同志圈里，他们遇到的不是来自社会的压力，而是任何一对普通恋人都会遇到的自身问题。
道格拉斯在片中表现相当出色，一个角色身上的几个身份都演绎的十分精准：一出场就闪瞎观众眼睛的造型不愧李伯拉斯“闪耀之王”(The King of Bling)的称号，大明星气派、六十年代的味道在举手投足中流露出来。如果明星气派道格拉斯驾轻就熟，那么同性恋这个角度则是其第一次大胆尝试，情绪和肢体语言的准确让真正的男同性恋观众都十分认同。道格拉斯是在顽强战胜了癌症病魔之后，才接受了这个十分具有挑战性的角色，这个不寻常的经历让原本就演技惊人的道格拉斯更多了一份对人生的通透，在塑造李伯斯特这个纸醉金迷一生、最后死于艾滋病的大名人时便融进了命运的质感。
对索德伯格来说，这是一部没有用太大力气的电影。简单的时间结构，用字幕明确表示。开片第一组镜头交待斯科特性向，第二组交待他的工作，第三组交待家庭。镜头语言简洁、规整。结构上，一组明显的场景呼应，李伯拉斯家的双人浴缸是标志性的场景，感情始于此、止于此，斯科特被李伯拉斯看中和五年后李伯拉斯看中新人的几乎一模一样的场景重现。这样工整的对仗，对索德伯格来说实在过于简单。所以，《烛台背后》是一部可看性强，演员精彩，但并未实现索德伯格自我超越的好片子，如果真像人们推测的是他的最后一部电影，那么比起处女作《性、谎言、录像带》，力量未免弱了些。
【原载于网易娱乐】
