作为一名SABU作品迷，他早在好几年前就选择了改变。与V6组合推出商业作品，选择松重清小说改编，再到改编无产阶级文学《蟹工船》，然而SABU不是三池崇史，一旦选择不同类型的创作，他会变得找不到感觉。我甚至也在想，他不会也想挑战自己吧，去拍一个儿童片吧。
好在，《白兔糖》的面貌并没有太让我意外。SABU选了两个很有特点的演员，松山健一，用导演的话说，在这个时代，他就是日本年轻人的形象代言。小女孩芦田爱菜，很萌，一方面也说明，日本造型工业的新陈代谢特别快。几年不见，像神木隆之介和福田麻由子这样的早已长大成人，估计要把一生都献给娱乐产业了。
如同主人公在结尾的感言，《白兔糖》是一部治愈片。我开始怀疑之前的SABU风格到底去了哪里。那些失败和失意的小人物，他们会选择纵情狂奔，突破自我。但在松山健一身上，他依然重复着机的工作，无论是上班的白领，加班到死，还是体力劳动者，虽有人情温暖，工友帮助，可看上去好像也不咋地。
最具有SABU标签的无疑是意淫幻想，突然插入，完全不顾观众的感受(当然这一切只是为制造笑料)。像《弹丸飞人》在跑步追逐的过程中，主角看到路人，离奇的意淫幻想立马冒了出来。这一回是主人公看杂志，引出了离奇舞蹈，严格去分析是莫名其妙，对情节发展并无帮助。一直以来，SABU很擅长打断电影的时间，在某一个点上，暂停一下，再不然是多线交织，齐头并进，最终交汇。所以，在盖里奇玩叙事的年代，东边的SABU一直是不甘寂寞。
此外，《白兔糖》依然留有疾走和跑步，比如在赶早去幼儿园以及上班路途中，SABU用了很多的横移镜头，强调那种快步前进。只是这一次，跑步什么没有涉及到戏剧冲突。甚至可以说，《白兔糖》始终缺乏像样的焦点矛盾，一切都是小孩子的眼光视角，没有坏人，没有坏天气，只有阳光。于是，这一次的SABU没有了离奇，没有了惊喜。《白兔糖》就是中规中矩的，一部水平线上的温情电影
如果严肃去分析，《白兔糖》可能还涉及了年轻人的婚恋观转变，比如重塑父亲的形象和责任。在以往的SABU作品里，这一切在还是比较少见的。当然了，对多数观众来说，他们才不会相信作者永流传，《白兔糖》就是个小格局的商业片，玩点小人物和小情调，打下不一般的情感，光看怪侄子和小姑姑的人物设置，《白兔糖》已经说明了很多事情，它就是多数人想象的那样子，不会有怪味，更不会有CULT。
