这次,《盲探》借着爱情片和侦探悬疑片的壳,说的是“放下执念”,以区别于《大块头有大智慧》的“因果论和业随身”,《神探》的“每个人心都有鬼”及《再生号》的“往生和执着”,如此一路循迹觅来,发现韦生的思想感悟也在逐步提高。
《汉娜·阿伦特》这部电影高度概括并阐发了这个主题,描述了阿伦特是如何由哲学走向政治学的心路历程。
这个故事在对政治反讽方面毫无问题,但在人性的挖掘上,却差了不少,整个剧本的逻辑性和走向极其牵强。
从品质上来说,它不仅望不到诺兰执导新《蝙蝠侠》系列的项背,就离《蜘蛛侠》三部曲和《钢铁侠》第一部都还有一段距离,幸好在视听效果上,保持了扎克·施耐德一贯的水准,而他也只能依靠营造视觉奇观来弥补角色刻画和故事张力上的不足,即使这样,也难掩影片后半段的疲态。
朴赞郁所有电影都需要观众有一颗强健的心,先要接受那种扭曲的变态预设后,才能实现他的非常态故事讲述和目的,不喜他这一套的观众可能就会因此掉头而去,这一直是韩国电影大部分导演的硬伤,前提预设太多且扭曲狰狞。
编剧仅仅在重复着美国校园青春电影那一套技法和主题,只是这次,把人类角色换成更萌更搞笑的怪物,每个情节点利用动画电影特有的夸张打造得更有趣。
林超贤无疑比较排斥这种做法,是以数次跟内地资金和演员合作的同时,还力图保持自己比较独特的港味动作电影范式,尽量减少对其电影纯粹性的干扰,终借《激战》基本实现了这点初心,拍出了一部赏心悦目又足够纯粹的动作励志电影。
观毕《逆光飞翔》,应说本片最大的成就在于透过光影镜头和声色元素探索主角眼中的世界,其对于塑造人物性格和传递情节十分出色,怪不得泽东电影公司对它青睐有加,这应说是本年度到目前为止院线上映国片里,除了《一代宗师》外声光画最出挑的真人电影,王家卫显然也很中意这部电影中影像符号传递出的美学风格,可以说,在风格上,张荣吉走出了坚实的第一步。
《中国合伙人》放在今天是出“励志片”,而放在将来则将是历史为中国人呈现的一个心理断层,记录着 “中国富人”暴富后的真实心声。
再试想,就在五年前,谁会想到痞子昆汀会因为对极权主义、奴隶制的思索而陷入跟迈克尔·西米诺和斯派克·李的激辩呢?甚至因此在影史上还留下这么一句不公道但精彩至极的围观者评论:“Ford redefined cinema. Tarantino recycles cinema”(约翰·福特重新定义电影,昆汀·塔伦蒂诺回收利用电影)