并不是说我自己的生存环境有多么恶劣，而是我看到一大批刚拍电影的年轻导演，他们的生存环境太恶劣了。这个恶劣，一是说银幕上没有任何一个空间接纳他们，再一个，有一部分电影甚至完全被排斥到了电影工业之外。
Interviews | 访谈
我有世界主义倾向，对待电影更是如此。美国电影和法国电影在感情上离我并不比中国电影更远，尽管中国人的生活无疑离我更近。所以我从来不觉得要对中国电影更亲近，要鼓励，要宽容，要带着责任感……never。我对不好的电影都难免刻薄，比如Michael Bay之流，只不过国产片我们谈论的机会更多。
法国人的生活处处都能找到电影的影子。花19欧办一张月卡，在电影院里泡一天，哪怕是烂片，也能熏陶出一种黑暗中的语感吧。这些在国内找不到，虎皮也深有体会。
现在各地的迷影组织也好，放映也好，其实或许还是基于某种“网友见面会”的感觉，新兴的“社交性”因素逐渐替代“迷影性”的追求了。
我的打分标准本就非常感性。电影中的感情能否有效的、准确的传达给我是我评判标准中非常重要的一条。很久之前就说过：我评判电影的标准很简单：就是能不能从中有所得，这包括知识和情感两方面。知识方面指是刷新我的人生观和对世界的看法；情感方面则是让我情感为之变化：或悲伤、或快乐、或恐惧、或引起回忆并深陷到情绪之中的，符合其中一类的都会认为是好电影。
很多时候，写稿的痛苦来源是因为被命题，编辑要给你提供（强加）观点，当然这个应该是磨合后可以解决的。诚实来讲，我理解编辑想做一个好看版面的心理，但是我真的不喜欢这种做法。
质的提高需要量的积累，而且需要在很长时间后再回溯观照。但是我觉得迷影氛围是在不断提高的，以往在资料馆看片儿的多是中老年人，现在主体换成了青年学生和白领。通过豆瓣或微博这种免费高效平台，大家的意见和建议可以更迅捷地汇总，这些对我的工作都是弥足珍贵的。说心里话，每次看到大家观片后鼓掌或网上热烈讨论，我都感觉很幸福，我觉得自己真正做了一些有益于社会文化进步的事情。
我是经历过录像厅时代的人…甚至在进入录像厅时代之前，我已经是一位很合格的影院影迷了。大概从青春期开始，看电影已经成为了我生活方式的一部分，迄今未改变。
院线国片每一年总有几部是好的，一批有闪光点的，一大批不值得看的，自2000年起到现在，这个规律始终在，所以总有信心看到好的作品。目前的环境不算最差，烂片数十年来没很大突变，只是当年国片没那么多人看而已。
对于中国独立电影，目前我没有打分式的评价，从特定的条件和情感出发，作为一个群体，我很难把它们像别的影片群体（院线上映的、网络下载的）那样看待。原因很简单，我个人会觉得他们需要更多支持和鼓励。如果仅对独立电影群体内部，我会有自己的判断，也分喜欢的、不喜欢的。