且不从这部电影的类型定位去考察（因为如果你观看它的目的是为了消费悬念和奇观，那么你会大失所望），也不必关心它是否和《白夜行》《第三人》有互文本的关系，倘若仅从体验主义的姿态沉浸电影的影像之美，刁亦男无疑是一名镜像雕琢的工匠。
从视觉上的观感而论，这部电影的色彩、情绪、对比都相当克制。一点萧索的冷再披上一层迷离色彩的哈尔滨在镜头里，它的美或多或少都带着点病态，表面极度寒冷的景观背后，却暗流着一条欲望河水，压抑和纠结扭缠在了一起。电影由此将深层主旨指向了欲望和人性，然而文本本身的复杂和开放性，反而使得镜像客观而自在。因此这种观感便生发出一种掩抑的气质，并从始至终流淌在影片的内在。
颓废警官张自力的失意与得意是电影贯穿的主线，由这条主线牵引而出的暗线，则是这宗分尸案背后的真相。刁亦男的意图似乎并不在生产悬念上，而锁定在了各个人物的欲望纠缠。其中最主要的便是对女主人公吴志贞“情欲绑架”的书写，她的欲望因为这宗分尸案以及背后“活死人”的囚禁而被深度抑制，哈尔滨冬天的冷和她表情上的冷相得益彰，然而这层冷的背后，欲望的反制却波涛汹涌。
张自力作为“第三人”偏执性地加入到这场迷局之中，他的压抑和吴志贞的压抑巧合性地生发碰撞，如若说他们之间确实产生了爱情，那这爱情或许也是冷酷而被动的。张自力是无意间打开了吴志贞内心那个被称作“白日焰火”的象征符号，他们只是在这一刻彼此需要而已，而非情感上的必要。吴志贞似乎一直都是这场欲望洪流中被欲望被绑架的客体，她的自我被压抑得无法喘息，或许在最后为情人涂上口红那一刻，才是她情感抒发里的唯一一次亮色。
而对于张自力而言，他的欲望可能较之情欲要更加复杂，在从警官落魄到保安从结婚到离婚之后，他的自我身份认同就一直处于缺失的状态，他笨拙的表情背后有一种执念——重获认同。即使过程不择手段，也要找回认同感。在他和吴志贞的情感中，他选择靠近她，内心深处或许别有意图。
在片中人物彼此寻找认同的欲望之流中，最纯粹最符号化的反而是那个“活死人”——梁志军。他病入膏肓的偏执之爱相对而言却最为单纯直接，如果杀戮是为爱而为，掩抑的情感在冰刀挥舞的瞬间破出，那么虽说他是最为疯狂的生命个体，但何尝不是最让人痛心的存在。
电影用象征化的视觉特质配以客观写实的镜头表达，将电影拍得冷静迷人，别有了一番美态。野冰场里，冰刀滑出的悠长轨迹是片中人物欲望掩抑的隧道，终点或许只能等到天明，一切才能从夜色中渐渐剥离。张自力最后的独舞，或许荒诞中还引出了一层含义——掩抑得喘不过气的苦闷终于可以肆无忌惮地抒发了。
“焰火”终于还是迟迟地在“白日”里得以释放。
