本年度韩国电影给我们带来了不少惊喜。朴赞郁、金知云、金基德等名导携新作归来，引起海内外关注；华纳和二十世纪福斯韩国分社分别凭《密探》和《哭声》真正打入了本土市场，给韩国发行社带来了挑战。《鬼乡》等中低成本电影的奇迹，社会性纪录片关注度的提升，以及女性影人的活跃等都成为了年度亮点。
但对于韩国影人而言，2016又是充满抗争的一年。电影人团体为保障艺术自由而抵制釜山电影节，以致10月的釜山略显冷清；朴槿惠政府手中的文艺界“黑名单”的存在得到证实，激起众怒；电影界针对女性的性骚扰与歧视事件接连曝出，也引发了大众对女权与两性平等的强烈关注。
据韩国电影振兴委员会统计，今年共有1573部电影在韩国上映，较去年多出300余部，创下了年度上映片数的最高记录。全国总观影人次有2亿1702万，这是自2010年后首次出现了轻微的下滑。但由于今年影票基价有所提高，票房总额实现了1%左右的增长。本年度上映的本土电影为339部，占总数的21.6%，票房占有率则达到53.7%。纵观年度票房排名，仅有《美队3》和《奇异博士》两部外片跻身前十，本土电影的竞争力再次得到印证。
本年度票房千万人次的电影仅有《釜山行》一部，去年则有《老手》、《暗杀》两部“千万”韩影。《检察官外传》971万的成绩虽然惊喜，但终究未过千万大关，令人扼腕叹息。灾难主题的《隧道》（712万）和《潘多拉》（458万）对政府的讽刺很合韩国观众胃口。10月份朴槿惠事件曝光，而《潘多拉》在12月上映，借助时事的东风得到了更多注目。汇集超强卡司的《阿修罗》票房（259万）未能达到预估损益点，尽管电影被选入韩国影评人奖年度十佳，但从观众的反响看来却是口碑扑街。
今年历史题材片较多。《小姐》和《密探》票房与口碑双赢，《德惠翁主》媒评分数差强人意，靠孙艺珍演技撑起全片。聚集强力卡司的《仁川登陆作战》，最后也只有票房成绩值得一提。相较商业大片，今年中低成本电影的表现十分亮眼。讲述慰安妇苦痛历史的《鬼乡》成了轰动一时的年度话题之作。诗人传记黑白片《东柱》如同商业片中的文艺清流，拿下韩国影评协会剧本奖等多个奖项。
商业片大类里，温情科幻片《机器人，SORI》中李圣旻与卫星机器人之间泪与笑的感动，孔侑与全度妍合作的《男与女》中绝美的芬兰雪景，爱情喜剧《请点赞》幽默感性的日常，均是今年银幕上值得回味的电影风光。
韩国院线片分为商业电影和多样性电影两大类，多样性电影是经过相关委员会审核的独立、艺术、纪录片。两类电影的发行规模、票房考量尺度等有较大差别。预算不同，票房损益点也不同，一般而言商业片票房过200万人次可能才过了“大卖”的合格线，而多样性电影票房过5万人次便算得上“卖座”了。
下面的韩影片单与点评分为欧洲三大电影节入围作、多样性电影两部分。选片范围为2016年度在韩国正式上映的本土电影。引用的评分数据来自豆瓣评分，韩国门户网站用户评分、媒体综合评分（来自韩国电影记者与影评人），仅供参考。
欧洲三大入围作
戛纳
《小姐》：票房口碑双赢之作
导演：朴赞郁；票房：428.78万（人次）
豆瓣：7.80，网评：7.07，媒评：7.68
16年携新作回归的名导中，朴赞郁无疑是最受关注的。英国女同小说的本土化改编做得较为成功，东方美学与个人风格浓郁的暴力美学得到了极致呈现。时隔四年再次打入戛纳主竞赛，在韩国的票房和口碑也赢得很漂亮。票房在朴赞郁所有电影中位列第二，登顶韩国16年票房最佳“19禁”电影。年末在青龙电影赏扫获三座奖杯，被《Cine21》杂志选为年度本土电影TOP1。只不过比起媒体的好评，韩国观众的评论似乎趋于两级（大量1分与10分）。在冲奥竞争中输给了《密探》确实令人叹惋。从《小姐》在北美圈得到的褒赏来看，今年可能是韩影离奥斯卡最近的一年，可惜又再失之交臂。
《哭声》：作品性获高度认证
导演：罗泓轸；票房：688万
豆瓣：7.10，网评：7.60，媒评：8.18
因为罗导精工细作的执拗脾气，《哭声》制作日程一拖再拖，险些没来得及上报戛纳。此番他已是第三次入围，电影映后收获了长达五分钟的起立鼓掌。作为一部惊悚类型片，同时又杂糅了僵尸、宗教、神秘学元素，《哭声》不仅获得了海外媒体的一致好评，在年末的青龙、大钟奖也成了最大赢家。青龙最佳导演奖颁给了罗泓轸而非朴赞郁，也体现了对《哭声》作品性的高度认证。电影在韩国掀起了多次观影风潮，当然，票房的成功也得益于“15禁”的分级。这一点引起了不少人质疑：如此惊悚，难道不该是“19禁”吗？
《釜山行》：意料之外的“千万电影”
导演：延尚昊；票房：1157万
豆瓣：8.20，网评：8.02，媒评：7.10
比起另两部入围作，《釜山行》在戛纳的曝光率并不算高，但它却成为了16年韩国唯一一部“千万电影”。版权也已售至好莱坞，美版“尸速列车”大约指日可待了。与其说它是一部灾难大片，不如说是新类型片下的社会批判之作。“亚洲丧尸片”的新类型、电影传达的社会批判信息都是冲击千万的要素。《釜山行》获得的奖项主要集中在技术与化装方面，媒体评价较为中肯。被选为韩国影评人协会年度十佳之一。
柏林
《酒神小姐》：欠火候的好素材
导演：李在容；票房：12.1万
豆瓣：8.20，网评：8.64，媒评：6.94
电影中的社会性讯息很符合柏林的取向。《酒神小姐》不仅关注到了韩国高速发展之下的老年人生活（生存、性交易、疾病与死亡），还通过人物背景提出了关于美军慰安妇（“洋公主”）的历史遗留问题。观众打出的分数较高，尹汝贞纯熟的演技也是片中一大看点。然而情节安排略显零碎，导演没能将这个好素材用到极致，很遗憾。类似题材中，李沧东导演的《诗》完全更胜一筹。
《我们的世界》：李沧东把关的独立佳作
导演：允佳恩；票房：4.8万
豆瓣：8.40，网评：9.19，媒评：7.66
允佳恩曾是李沧东导演的学生，14年毕业作品《豆芽》才华横溢，获柏林短片部“水晶熊”奖。《我们的世界》再次聚焦儿童成长故事，李沧东担任本片总企划并给予了导演剧本上的建议。片中情感传达细腻到位，小演员演技大赞。观众和媒体均为本片打出了高分。凭借这部长片处女作，允佳恩获得了青龙和影评人协会的两座最佳新人导演奖，向后发展值得期待。
《周末》：同志合唱团音乐纪录片
导演：李东河（音）；票房：4339（上映中）
豆瓣：（暂缺），网评：9.44，媒评：6.50
作为首部在柏林获“观众选择奖”的韩国纪录片，《周末》目前仍是入围三大片单中的冷门之最，韩国观影人数还未破万，不过观众评价极高。因为本片对特定群体具备吸引力，是一部挑观众的电影。除同志合唱团发展的主线外，片中如实呈现了韩国社会的“反同”力量，这一点令人更为震动。片中的原创音乐与幽默感的调和，为苦涩现实增添了温暖与感动。
《铁原纪行》：东方冷调家庭题材
导演：金泰涣；票房：3714
豆瓣：7.00 网：8.07 媒：6.93
又是一部冷门佳片。《铁原纪行》将视线投向家族关系，是导演的硕士毕业作品，拍摄仅用了18天。电影在14年的釜山摘取了“新浪潮奖”，并入围15年柏林影展，还在上影节斩获了亚洲新人导演奖，获得媒体瞩目。东方家庭的平淡琐事与暗藏的矛盾，被导演以波澜不惊的手法缓缓铺陈开，缓慢的节奏与人物的克制，似乎能看到些小津的影子。在北部小城铁原的冰天雪地之中，家人间也经历了情感隔阂的融冰之旅。
威尼斯
《密探》：阵容强大的韩国版抗日片
导演：金知云；票房：750万
豆瓣：6.50，网评：8.41，媒评：7.50
仅仅是金知云和宋康昊的再次合体就吊足了观众胃口，可惜从作品性而言《密探》似乎不及二人的前作。《密探》讲述了日占时期抗日组织与日本警方的明争暗斗。本片不仅入围了威尼斯、多伦多等电影节，还入选韩国影评人协会年度十佳并获得最优秀作品奖。作为华纳韩国分社首部投资制作发行的韩国本土片，成功跻身年度韩片票房第三位，并获得了媒体的高度评价。但从评分看来，中国观众似乎并不太青睐这部“韩国抗日片”。
《网》：题材尚佳，表意直白
导演：金基德；票房：5.7万
豆瓣：7.10，网评：7.89，媒评：7.25
自12年之后金基德几乎陷入了新作差评魔咒，再没有拍出一部与《春夏秋冬又一春》同样水准的代表作。时隔几年，这部《网》终于在观众群与媒体界为他拉回了一点分数。片中的韩国间谍造假事件确有相关真实案例，同题材的纪录片《自白》票房是《网》两倍多，两部带有社会性讯息的片子形成了现实与假想的互文。尽管金基德写出的故事充满了对“北”的想象，手法也直白得并不太“金基德”，但他对社会和人性的着眼点仍旧值得敬重。
多样性电影
《你自己与你所有》：一个更明亮的洪尚秀
导演：洪尚秀票房：1.8万
豆瓣：7.10 网：7.11 媒：7.31
仍是一部日常化的洪式情感小品，比从前更加轻快明亮，也首次出现了对爱情坚定率直的男性。本片获得了圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演银贝壳奖，且入围了多个海外电影节。韩国记者与影评人给出的均分7.3虽然不算低，但却是10年来洪尚秀电影的最低分数。近几年他的作品无论是数量或质量在韩国导演中仍属上乘，每年至少一部作品，今年又通过《独自在夜晚的海边》回归柏林主竞赛，另有两部未公开新片也十分值得期待。
《4等》：反励志类型的惊喜之作
导演：郑址宇；票房：3.9万
豆瓣：7.50 网评：8.71 媒评：7.07
《4等》入围了百想的最佳影片奖以及夏威夷电影节等多个海外影展，郑佳蓝凭借本片获大钟奖最佳新人男演员奖。讲述游泳选手的故事稍有不慎就会烂俗，但是本片剧本打磨得很好，人物心理伏线埋得很到位，影射了韩国社会的弊端。执导手法较为艺术化。前20分钟黑白影像精妙简练颇见功力，水下摄影与光线变化的应用、主观镜头的处理亦是绝妙之笔。
《春梦》：朝族导演的异乡边缘小品
导演：张律；票房：1.1万
豆瓣：7.40 网评：8.06 媒评：6.91
16年釜山电影节开幕片。在《胶片时代爱情》的实验后，很庆幸看到张律又拍了一部“正常”的电影。作为客居他乡的中国朝族导演，他的作品中时常能看到中国文化符号。尽管是一部独立文艺片，《春梦》却显得十分平易近人，在略带谐谑的氛围中呈现出了三男一女的边缘生活。独立导演梁益准、尹钟彬、朴庭凡，以及李沧东弟弟李俊东的出演也成为了本片的看点之一。
《雪行》：酗酒男性的救赎之路
导演：金姬廷；票房：5795
豆瓣：6.80 网评：8.35 媒评：6.67
若不介意闷片，较为冷门的《雪行》也许会令你惊喜。金姬廷导演曾于90年代在波兰洛兹电影学院读书，也是基耶斯洛夫斯基和塔可夫斯基的追随者。本片讲述了一位嗜酒成瘾的男性的救赎之路，电影入围了全州国际电影节等多个国内外影展。女导演的手法细腻抒情，着重心理描写。片中的宗教意味与东方神秘元素的融合，结局的余韵、萦绕观众脑中的谜题与《哭声》似乎有着几分相似。朴素淡饰演修女玛利亚，双面演技令人过目难忘。
《恋爱谈》：女同题材与女性影人力量
导演：李贤珠；票房：2.2万
豆瓣：7.70 网评：8.78 媒评：7.00
比起精雕细琢的商业年代作《小姐》，这部独立电影清新自然，呈现了当代生活中的女同故事。本片是李贤珠导演的长片处女作，获16年全州电影节韩国竞争单元大奖，并入围了圣塞巴斯蒂安电影节新人导演单元。片中两位女主细腻的演技为影片增色不少，两人渐近渐远的发展过程也十分自然。同性主题的故事片能拍得如此平淡轻盈，更加难能可贵。
《最坏的一天》：相遇的尴尬之美
导演：金宗宽；票房：8.1万
豆瓣：6.10 网评：7.94 媒评：6.90
如果你是位尴尬症患者，金宗宽导演这部三男一女的情感小品不容错过。韩艺礼饰演的女主角一天之内面对三个男人，展现出了女人的多面性。语言不通的尴尬、与旧爱藕断丝连的尴尬，两任男友之间的尴尬……日本演员岩濑亮的出演，舞蹈专业出身的韩艺礼起舞的段落都是本片的观影亮点。《最坏的一天》入围了莫斯科电影节、全州电影节竞争单元，韩艺礼凭借本片提名青龙电影赏最佳女主演。
《自白》：敏感题材与政府痛点
导演：崔胜浩；票房：14.4万
豆瓣：（暂缺） 网评：9.35 媒评：7.67
2016年韩国最受关注的纪录片之一，多样性韩国电影年度票房第四位。崔胜浩导演曾是MBC的PD，因参与罢工运动而被解雇。他在离职之后活跃于独立新闻社以及纪录片界。本片讲述了韩国国家情报院的间谍造假事件，导演不仅追寻到中国东北取材获得了政府捏造间谍的证据，还赴日本探访了70年代该事件的受害者。电影入围了16年全州电影节并受赏，在韩国引起了较大反响，收获了媒体与观众的一致好评。
《钢铁花》：最阴暗角落的一线光
导演：朴锡英；票房：2345
豆瓣：（暂缺） 网评：7.28 媒评：6.54
朴锡英导演已在韩国独立电影界较有名气，《钢铁花》是他的“花之三部曲”第二篇，讲述独自赴釜山打拼的流浪女孩的边缘生活，很有生命力和现实感，展现了韩国社会的另一面。导演个人风格强烈，大量手持镜头与暗光场景，台词极少。女主演郑荷昙凭借本片获得了韩国影评人协会最佳新人女演员奖。
