英国导演莎莉·波特的电影一向以时间跨度较大的情节取胜（如1992年蒂尔达·斯文顿饰演的《奥兰多》），而眼下入围竞赛单元的新作却反其道而行之，这也是导演自2012年《金吉尔和罗莎》来的首部新片。据悉，本片将于柏林当地时间2月13日举行全球首映。
这部将在柏林举行世界首映的《酒会》(The Party)有令人羡慕的演员阵容（基里安·墨菲、艾米莉·莫迪默、 蒂莫西·斯波、派翠西娅·克拉克森、克里斯汀·斯科特·托马斯、布鲁诺·甘茨），他们合力演出一场在伦敦大宅里举行的高级知识分子私人酒会，影片以真实时间展开叙述一个晚上发生的故事，充满了意外和暴力。随着剧本里不断透露出费脑筋和政治方面的讨论，影片去年六月在英国拍摄时也恰逢脱欧公投事件，导演莎莉·波特(Sally Potter)向记者解释道，当时在拍摄之外爆发了更多百感交集的情绪。
你是出于何种考虑将故事的过程用真实时间进行拍摄？
有时候你会发现根据剧情发展来严格限制会有更大的自由度。而我所做的就是在时间上和空间里营造出最合适的幽闭恐惧的环境气氛，这可以令事件以更震撼的方式展示出来。所以，这种手法令大量事件得以浓缩，并提炼出故事里的精华。这的确是意想不到有趣的拍摄方式。人们说，一个礼拜在政治圈里觉得漫长。那么，假如一段关系里有秘密揭露出来的话，五分钟也会觉得漫长。
在创作出幽闭恐惧症时有没有遇到统筹策划上的问题？
我们实际上搭建了大宅的整个楼层，包括许多不同的房间。所以，人们进出房间的场景都是流畅自如的，然而一切都发生在一个晚上，在同一个建筑物里。这对于整个演员团队来说是相当理想的环境，他们能够生动地演出彼此错综复杂的关系。
而且你拍摄成黑白片，为何是这样？
我总是说黑白画面会更多姿多彩。这指的是情感上的丰富。黑白画面将这个世界简化为，甚至扩充至只有只有光明与黑暗，而你可以看到更深邃的黑色和更耀眼的白色。那么你可以看到影子和光明之间不断晃动的影像。在处理部分对话中影子和光线的必然结果，这似乎是最恰当的呈现方式。我本人也很喜欢黑白电影。
这个故事不会来自你亲身参加过的一场糟糕的宴会，对吧？
（大笑）幸好不是。在这片子里有一场谋杀呢。我有没有参加过类似的酒会？没有。但我有经历过类似的危险时刻，而我知道，当人们意外暴露身份而处于极端压力下会发生什么，不仅对其他人也是对他们自己。
在你所有的电影里，你都找来出色的演员班底。有什么秘诀可以吸引如此梦幻的明星阵容吗？
我往往在挑选演员的过程中深入观察，我很热爱这个过程。我要长时间观察演员的表演才进一步去接触他们。首先是看他们之前的作品，看他们在银幕上的表演中是否有可供挖掘的，也许只要短短一瞬间的表情就足够了。其次是跟演员见面聊，看彼此合作是否活跃。这群演员里面有能彼此碰撞出火花的，也有乐于挑战自我极限的，而将这群人以魔法般的方式凑在一起，本身就是一段振奋人心的过程。他们肯定是妙不可言的团队。我之前跟蒂莫西·斯波合作过，非常喜欢他。其他演员我也很喜欢，一直也很希望合作。
你在拍摄影片时恰逢英国脱欧公投。最终的结果是否给拍摄带来负面的影响？
是的，确实如此。大家都哭了。当时还有几天就完成拍摄，这是一件震惊、悲伤而恐怖的事情，因为我们是一个来自欧洲各国的拍摄团队：有俄罗斯的摄影师、有住在巴黎的阿根廷设计师、还有法国的音响团队。我总是把镜头内外的事件混在一起了。这对大家来说算是个良好的工作环境。没有人可以因循守旧。这样给跨国团队带来了新的品质，这个团队让人激动不已。所以这种打破彼此壁垒、民族主义高涨的感觉……当时大家都处在一个相当震惊的状态之中。
｜原文题目：Berlin: How Sally Potter Created Claustrophobia for Her Ensemble in ‘The Party’
｜翻译：钟文霏（广州）
