“他是一个传奇人物，一个‘黄金时代’的演员，一直活到他的黄金时代，一个人道主义者，他对正义的承诺和他所信仰的事业为我们所有人树立了一个标准。”
这次以日本文化为背景，能看到片中从场景到角色，都深受日本传统文化的启发。
说起「剥削电影」(Exploitation movie) ，不得不提罗杰·科尔曼(Roger Corman)，虽然现在媒体和把他冠以“B级片之王”的美誉，但「剥削电影之王」才更名副其实。
尤其引人注目的是在特殊场景（如楼梯间和房间内）采用的影子互动。
以贩卖暴力文明，也是最早享有“暴力美学”美誉的已故导演山姆·佩金帕（Sam Peckinpah），一再在其作品中，透过美国西部的大背景，来渲染不同章法的暴力场面。
调侃007的电影比比皆是，但周星驰和李力持导演的《国产凌凌漆》却是我最喜欢的，这也是我最喜欢的周星驰电影，没有之一。
经常在思考这样一个问题：为什么时代进步了，技术进步了，很多翻拍的电影并不能超越前作，甚至连旗鼓相当都很难做到。
科技进步为电影提供了各种关系的探索，科幻小说（电影）一直在假定新技术的危险性，无论是我们不负责任的创新还是对技术的依赖，最终都会让人类自食其果。我们经常能在科幻电影中，看到华而不实的科学技术，并且多数民众在一开始都是持肯定态度的。
我们可以透过伍迪艾伦的《曼哈顿》一窥纽约的曼哈顿，也可以在同一个层面及意义里，透过《美国舞男》一窥洛杉矶。我们看到的不只是一个舞男的日常生活，而是一个使洛杉矶着迷不已努力追寻的生活方式。
熟悉巴兹•鲁赫曼的观众肯定都知道，他擅长电影音乐，以及华丽的视觉效果和奢华的服装设计013版《了不起的盖茨比》的音乐方面，融入了很多现代元素，不过鲁赫曼的处理并未让现代音乐与古典画面脱节。