【Venezia 2014】评威尼斯开幕片《鸟人》:高飞,为金狮开好头

birdman_meitu_2
威尼斯电影节开幕第一天就上演重头戏,“墨西哥三杰”之一亚历桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里图新片《鸟人》没辜负众多媒体和影迷的关注,为本届金狮角逐开了个好头。

以《爱情是狗娘》《通天塔》享誉影坛的墨西哥导演冈萨雷斯,魔幻现实主义、多线叙事以及出色的群像描写最令人称道,然而在和老搭档吉勒莫-亚瑞格分道扬镳之后,冈萨雷斯也开始寻求剧作之外的可能。这次与艾曼努尔-卢贝兹基(《地心引力》摄影指导)合作在摄影上的别出心裁,让人惊叹冈萨雷斯走“技术流”竟然这样娴熟极致,丝毫不逊于好基友阿方索-卡隆。

影片讲述了一个九十年代红遍银幕的超级英雄(迈克尔-基顿饰),想要通过百老汇舞台再塑曾经辉煌,然而刚接受戒毒治疗回来给他当助手的女儿(艾玛-斯通饰)、与他对着干的男演员(爱德华-诺顿饰)、藕断丝连的前妻、无厘头的制作人等等,给他制造了无数困扰和麻烦。

影片第一个镜头就充满魔幻主义色彩,悬浮在半空打坐的“鸟人”、鼓点分明的重金属让人耳目一亮。接下来更是颠覆,居然只用几个极致长镜头和无缝剪辑完成整部影片。

故事几乎全部发生在剧院场景,这是一个高度浓缩的空间,狭长的走廊,有边界的舞台,杂乱的化妆室……在这些场景里,情绪被无限扩大,配上几乎没有剪接痕迹的长镜头,让人喘不过气。只天台艾玛-斯通与爱德华-诺顿的两场对手戏,像压抑空间里仅有的两扇小窗。由台词和镜头构成的压抑感,让“鸟人”离地飞翔的冲动呼之欲出,这出讽刺喜剧因此也浮上了现实主义的悲剧色彩。

在逼仄的空间里,镜头调度和斯坦尼康运用令人叫绝,魔术般华丽。视觉上的大突破,让人差点忽视了冈萨雷斯的剧作能力,尽管前几部作品都是由亚瑞格操刀,但《鸟人》剧作功夫也没落了下乘,且利用戏剧的优势,用多段式重复的台词加强了情绪表达。

BIRDMAN_meitu_4
《鸟人》几乎毫无顾忌的用了89年版《蝙蝠侠》做背景,如今已经62岁的迈克尔-基顿,正是当年版本的蝙蝠侠扮演者,如今《鸟人》里连造型都没怎么变。而且,迈克尔-基顿在饰演蝙蝠侠之后,的确没有什么大动作,《鸟人》简直就是他半自传。在穿内裤裸奔视频分分钟就传遍全球的今天,连facebook都没有“鸟人” ,只能惶恐抵制自己已经成为“过去时”的事实,但戏中戏里对情感、欲望、隔阂的层层拷问,让现实显得更加无可奈何。

迈克尔-基顿奉献了比“蝙蝠侠”好太多的演出,不过片中角色都很出色,爱德华-诺顿的乖张表演就抢足了主角风头。艾玛-斯通饰演的女儿也比“蜘蛛侠女友”丰满多了。饰演制作人的好莱坞“喜感胖子” 扎克-加利费安纳基斯、多次获奥斯卡提名的娜奥米-沃茨等都在片中相当出彩,冈萨雷斯在他擅长的群像描写上,一如既往地出色了一把。


文/帼杰

原载于搜狐娱乐
编辑:王隋

帼杰

旅法影评人,曾经应邀为国内多家门户网站担任国际三大电影节特邀影评人。